艺术家的死亡？为什么人工智能实际上是新文艺复兴

“人工智能没有灵魂，”“这不是艺术，这是抄袭，”“机器人正在夺走我们的创造力。”

这些短语正在今天的广告代理公司、设计工作室和电影学校中回荡。这种焦虑是可以理解的。与 NFT 热潮不同——它最终证明是一个由像素化的猿和数字赌场组成的投机泡沫——人工智能之所以让我们感到恐惧，是因为它实际上是有效的。

它可以写作、绘画、作曲，并且可以在几秒钟内完成。对于很多人来说，这感觉像人类创造力的葬礼。但事实是，我们并不是正在见证艺术的死亡；我们正站在新文艺复兴的门槛上。人工智能并不是来取代艺术家的；它是来放大他们的创造力的，去除曾经阻碍创造者们的技术障碍。

我们真正感受到的是一次重新协商——在技艺和愿景之间，在执行和意图之间。这种紧张感是令人不舒服的。它也是发生有趣事情的地方。

焦虑作为权力的指标

集体焦虑关于变得过时的感觉并不是技术失败的迹象；它是对其惊人力量的证明。埃隆·马斯克 捕捉了这种存在主义恐惧，在英国人工智能安全峰会上:

“将会有一个时候，任何工作都不再需要… 人工智能将能够做所有事情。”

但这种恐惧是新的吗？历史上充满了从未实现的经济末日预言。1589 年，当威廉·李发明了袜子框架编织机时，他向伊丽莎白一世女王申请专利。她断然拒绝了他，认为:

“考虑一下这项发明对我贫穷的臣民会产生什么影响。它肯定会通过剥夺他们的就业机会而使他们成为乞丐。”

几个世纪后，1930 年，著名经济学家约翰·梅纳德·凯恩斯创造了 “技术性失业”的术语，警告人们技术变革的步伐人类无法承受。

实际上，发生的情况恰恰相反。机器并没有创造大规模失业；它们诞生了整个产业（如时尚和大规模生产），并显著提高了生活水平。人类并没有停止工作；我们只是停止了做那些效率低下的任务。

历史一致表明，工作正在转变。这种模式不是消除，而是提升。人工智能只是同一个问题的最新迭代。

过早的讣告： “从今天开始，绘画是死的！”

对技术会 “谋杀” 艺术的恐惧是一个反复出现的循环。1839 年，当第一台 达盖尔银版摄影机被揭幕时，著名的法国画家保罗·德拉罗什检查了这项发明，并声称:

“从今天开始，绘画是死的！”

诗人和评论家夏尔·波德莱尔加入了合唱，称摄影为 “艺术最致命的敌人” 和 “每个失败的画家的避难所”。

绘画真的死了吗？远非如此。摄影从画家们那里解放了记录现实的需要 (“成为人类的复印机”)，并推动他们发明印象主义、立体主义和抽象艺术。技术并没有杀死艺术；它迫使艺术进化。并且，技术创造了一个新的艺术形式。摄影本身成为了一种深刻的艺术表达媒介——安塞尔·亚当斯、多萝西娅·兰格、亨利·卡蒂埃-布列松。 “杀死” 绘画的东西成为了 20 世纪最伟大的艺术形式之一。

类似的事情几乎 150 年后，在 侏罗纪公园的拍摄现场发生了。菲尔·蒂佩特，一位传奇的定格动画师，原本应该用手动制作恐龙的动画。当史蒂文·斯皮尔伯格第一次向他展示 CGI 测试片段时，蒂佩特低声说了一句成为电影史上的名言:

“我想我已经灭绝了。”

但斯皮尔伯格让蒂佩特成为 “恐龙监督员”，指导数字模型，注入运动、灵魂和情感，这些是机器无法自动生成的。他只是改变了他的工具，而不是他的职业。

民主化创造力：从技术人员到导演

就像从 定格动画到 CGI的转变一样，今天的人工智能消除了技术进入的障碍。生成式人工智能允许才能的完全民主化：一个具有宏伟愿景但没有技术能力来绘画或作曲的人现在可以让他们的故事变得生动起来。

人类的触感并没有消失；它已经转移到 策划、品位和愿景上。正如 OpenAI 的 CEO 萨姆·阿尔特曼所说:

“我相信人工智能将成为我们见过的最伟大的经济赋权和人类能力的力量。”

一种新的音乐视频

我们已经可以看到，当艺术家与人工智能合作作为创作伙伴时会发生什么。在 2024 年，导演 保罗·特里洛为 Washed Out 的 “最难的部分” 创作了音乐视频，这是第一部由 OpenAI 的 Sora 文本到视频模型委托制作的官方音乐视频。

这部电影讲述了一个跨越几十年的情侣的故事，使用单一的漂移镜头，汽车溶解成建筑，场景融化成风景，就像你无法完全掌握的记忆一样。特里洛没有使用人工智能来取代他的技艺；他使用 Sora 的超现实、梦幻逻辑视觉来加深故事的悲伤和回忆的主题，策划和编辑输出以创造一个连贯的情感旅程。曾经需要大量的团队、布景和特效预算的东西现在可以由一个小团队完成，不是通过降低艺术标准，而是通过消除技术摩擦，使导演能够专注于感觉、节奏和愿景。

这就是值得关注的转变。不再是人工智能作为捷径，而是人工智能作为最终让开的东西 —— 只留下了一个问题，这个问题一直是最难的： 不再是如何制作，而是为什么它很重要。 认真对待这个问题的创作者，带着真正的观点来使用这些工具，已经在创作无法通过其他方式存在的作品。这不是对创造力的威胁。这是创造力，以新的速度运行。

结论：21 世纪的轮子

轮子的发明并没有导致移动的减少；它创造了一个移动的世界。工业革命并没有导致产品的减少；它创造了丰富。

人工智能是人类智慧的 “轮子”。它让我们摆脱了重复的技术执行，使我们能够将我们最宝贵的资源 —— 想象力 —— 投入到解决真正伟大的问题和讲述新故事中。将在这个新时代蓬勃发展的艺术家是那些具有强烈观点的人。因为当每个人都可以使用相同的工具时，唯一剩下的区别是不可还原的人类问题： 你实际上想要说什么？

革命已经到来，它不是来取代艺术家的；它是来让我们所有人成为自己愿景的导演的。