Лідери думок

AI в 2025 році: все ще ваш найшвидший стажер, а не творчий директор

mm
Додайте Unite.AI до бажаних джерел у Google

Цього літа пісня “Dust on the Wind” гурту Velvet Sundown набрала мільйон прослуховувань на Spotify за тиждень. Хайп був справжнім: меланхолічні вокали, ностальгічні тексти, красивий обкладинка, історія про возз’єднаний гурт у пляжному будиночку.

Velvet Sundown був повністю створений за допомогою штучного інтелекту на Suno – вокали, візуальні ефекти, історія. Без людей, без інструментів, без будиночка. І кожен міг це побачити.

Цей випадок показує щось, чого не помічають як прихильники, так і противники штучного інтелекту: штучний інтелект вже поглинув велику частку творчої роботи, але він все ще не може володіти творчою дією сам по собі. Він неймовірно хороший у виробництві, перепрофілуванні, форматуванні та оптимізації. Але він значно менш переконливий у відчутті культурної нюансів, винаході нових жанрів або прийнятті ризикованих рішень.

Іншими словами: штучний інтелект – це страшенно компетентний стажер, а не творчий директор. І найрозумніші творчі лідери еволюціонують у творчих оркестраторів, які проектують промпти, курирують вивід, і швють людську оцінку у все більш автономні процеси.

Як штучний інтелект прискорює творчу роботу

Продуктивні вигоди є безсумнівними. Runway’s Gen-3 Alpha, Luma’s Dream Machine, плюс Google’s Veo 3 і функції генерації відео зображень, що входять до Gemini і YouTube Shorts з SynthID, і Kuaishou’s Kling тепер глобально доступні, мають змогу перетворити текст у відео з демонстрації до щоденного виробництва. “TIME” назвав Runway Gen-3 Alpha одним з “Найкращих винаходів 2024 року”, що ще раз підтверджує, що генеративний штучний інтелект уже у процесі, а не на периферії.

Для структурованих, повторюваних, середньорівневих завдань (корекція граматики, підсумовування, форматування, створення першого варіанту) штучний інтелект надає серйозний імпульс продуктивності. Експерти оцінюють, що генеративний штучний інтелект може додати $2,6-$4,4 трильйонів до річної економічної вартості, а рандомізовані експерименти показують, що ChatGPT покращує швидкість і якість професійного письма, особливо для менш досвідчених працівників. Це енергія стажера: швидка, ентузіастична і фантастична у створенні каркасу. І так, провідні LMM, такі як OpenAI’s GPT-5 Pro, Anthropic’s Claude 3.5 Sonnet, і Google’s Gemini 2.0/2.5, тепер можуть працювати з текстовими, зображеннями та аудіовхідними даними, просунувши цю прискорення глибше у реальні робочі процеси.

Ми бачимо той же самий патерн у аудіо та музиці. Інструменти, такі як Suno і Mubert дозволяють будь-кому генерувати готові до виробництва треки за секунди – це чудово для ескізів, настрою, тимчасових треків і соціальних похідних, але рідко це матеріал для безвременного, культурозмінного звуку.

Де він все ще не справляється: культурна інтуїція, оригінальність, ризик

Але кожна спроба дати штучному інтелекту “режисерську” роль, нагадує нам, де лежить межа. Marvel’s Secret Invasion спровокував скандал, коли аутсорсинговий титульний відеоролик до штучної системи, і Sports Illustrated’s AI-написані продукти підірвали його авторитет. Обидва моменти підкреслюють одну й ту саму річ: без сильної людської руки вивід штучного інтелекту визначається, культурно нечутливий або банальний.

Дослідження виявили, що пропозиції LLM/LMM гомогенізують стиль і стискають культурну нюанс, часто штовхаючи письменників до західних норм і зменшуючи колективну різноманітність ідей. Переклад: штучний інтелект робить середню роботу краще, але він також робить різницю у роботі більш схожою. Це протилежність того, що справжній творчий директор отримує за свою роботу. 

Це “творча стеля”, яку багато з нас відчувають, коли ми прокручують нескінченні ключові арті у стилі Midjourney або чуємо ще одну AI-генеровану поп-melodію: моделі тренуються на вчорашньому смаку і оптимізовані для передбачення медіани наступного токену. Вони відображають тенденції, а не встановлюють їх.

Чому агентний штучний інтелект не замінить смак

2025 рік – це рік, коли “копілоти” перетворюються на агентів. Системи встановлюють субцілі, викликають інструменти, ітерують, тестирують і уточнюють без людської допомоги на кожному етапі. McKinsey, PwC, 4A’s усі вказують у цьому напрямку.

Дажи Vogue Business передає той самий настрій: агентні стеки налаштовують візуальні ефекти реклами, міняють текст і ребюджетують медіа в реальному часі. Manus AI і інші тепер позиціонують себе як “автономні працівники”, обіцяючи кінцевий виконання.

Це потужно – але це не робить агента режисером. Це просто означає, що оркестраційний шар (що раніше був одним творчим лідером і таблицею) стає програмним забезпеченням. Хтось все ще повинен визначити смак, вирішити, які культурні ризики варто прийняти, взяти на себе відповідальність, коли агент перетинає межу, і знати, коли треба викинути підручник і винайти щось, чого модель не може автозаповнити.

Юридичні та економічні наслідки

Є ще більше: питання авторських прав і атрибуції множаться, оскільки вміст, створений штучним інтелектом, стає незрізним від людської роботи. У ЄС, штучні зобов’язання щодо дії штучного інтелекту тепер вимагають від постачальників GPAI виконувати обов’язки щодо прозорості та авторських прав до 2 серпня 2025 року, з додатковими етапами до 2026-2027 років. Творчо, розрив між тими, хто освоїв оркестрування штучного інтелекту, і тими, хто повністю йому опирається, зростає. Економічно, середньорівневі творчі ролі піддаються заміні, тоді як старші творчі стратеги стають більш цінними.

Компанії, які першими розберуться у взаємодії людини і штучного інтелекту, захоплять диспропорційні ринкові переваги. Ті, хто автоматизує все, ризикують потрапити у пастку Velvet Sundown – технічно досконалий, але культурно порожній вивід.

Що мають робити творчі лідери (і їхні команди) зараз

  1. Стайте дизайнерами промптів/систем, а не просто авторами брифів. Розглядайте промпти, обмежувачі та метрики оцінки як живі системи дизайну. Будуйте приватний корпус вашого бренду, щоб ваші моделі перестали повертатися до медіанного інтернет-тонуму. (Так, це означає інвестиції у управління даними та канали отримання).
  2. Встановіть “культурних редакторів” у цикл. Дослідження показують, що штучний інтелект штовхає до західних норм і однаковості; протидійте цьому за допомогою місцевих рецензентів, різноманітних консультативних рад і команд, що розбираються в іронії, сленгу, табу.
  3. Пілотуйте агентні стеки у низькоризикових частинах воронки. Дайте автономним агентам проводити А/Б-тести мініатюр, тем суб’єктів електронної пошти або варіантів продуктивної реклами, перш ніж ви віддáte їм суперболівську рекламу. Використовуйте нові框и (McKinsey, PwC, 4A’s), щоб встановити рівні автономності, шляхи ескалації та реєстри аудиту.
  4. Оновіть свій інструментарій виробництва, але збережіть людську естетичну планку. Камерні контролі Runway’s Gen-3 Alpha, Luma’s Dream Machine, і Google’s Veo 3, тепер пов’язані з Gemini/YouTube з видимими і невидимими водяними знаками, ідеальні для попередньої візуалізації, аніматики та швидкої ітерації. Але остаточний монтаж все ще потребує людини, яка вирішить, що не повинно бути там.
  5. Навчіться інтерпретації, а не натисканню клавіш. У JETA ми бачимо роздільну лінію точно там, де експерт у нашому Q&A її провів: якщо завдання структуроване, автоматизуйте його; якщо воно вимагає абстрактного мислення, оцінки ризику або творчої інтерпретації, поставте людину на гачок. Це розділення праці тільки загостриться, коли агентні системи дозріють.

Мітки, походження та вартість “реального”

Отже, чи є штучний інтелект новим творчим директором? Не поки що, принаймні поки не з’явиться AGI. Коли (або якщо) загальний інтелект з’явиться, економіка і естетика перерозподілятся. Що вже зрозуміло: походження матиме значення більше, коли правила маркування нормалізують “створено штучним інтелектом” розголошення (YouTube Shorts буде водяним знаком Veo-підтримуваних кліпів з SynthID; C2PA продовжує поширюватися у каналах обробки зображень.)

Паралельно ринки продовжують винагороджувати людську майстерність. Вініл зареєстрував ~1,4 млрд доларів у США у 2024 році, що є 18-м поспіль роком зростання. Аудиторія може відчувати тактильність на екрані: Oppenheimer‘s Trinity тест, здійснений за допомогою практичних ефектів, а не CGI, або Top Gun: Maverick, який закріплює акторів у реальних реактивних літаках. Це вибори, які сигналізують про автентичність, ризик і смак.

Ближче майбутнє – гібридне: індустріалізований, створений штучним інтелектом контент у масштабі, плюс контр-тренд до сирого, аматорського, ручного, людського. Коли загальний інтелект наближається, людські переживання не зникнуть; вони можуть стати ще більш цінними саме тому, що ними не є машинні. Творчі директори еволюціонують у творчих оркестраторів: вирішуючи, коли спертися на агентів GPT-5 Pro/Gemini/Claude, а коли йти тільки з людиною. І наскільки далеко вперед ми можемо бачити, найцінніша робота залишається сміливою, дивною, культурно точною та стратегічно ризикованою. І це все ще вимагає людини у кріслі.

Тим Гареєв є головним креативним директором у JETA—маркет-агностичним креативним лідером, який будує бренд-системи та рушії виходу на ринок у різних секторах. Він поєднує стратегію, продукт та креативність для виконання комплексних кампаній, чітких інструкцій та звітної діяльності.