Yapay Sinir Ağı Modellerinin Arkasındaki Sanatçılar: Yapay Zekanın Yaratıcı Ekonomi Üzerindeki Etkisi

Sanatta yapay zekanın düzenlenmesi sıcak bir konudur. Müzik endüstrisi benzersizdir, çünkü birkaç müzik şirketi son yarım yüzyılda üretilen müziklerin çoğunun lisanslarını kontrol etmektedir. 

Çoğu, ama hepsi değil. 

Türev müzik, önceden var olan bir çalışmadan yeni bir beste veya ses kaydı yapmak için malzeme kullanılarak oluşturulur. Girdi veya orijinal kompozisyon da genellikle telif hakkıyla korunduğundan, bu durum gri bir alan oluşturmuştur. AI yüksek kaliteli müzik istiyor çünkü nihai çıktı kalitesi büyük ölçüde girdi kalitesine bağlı. Mutsuz Universal Music Group, Nisan 2023'te "sanatçılarımızın müziğini kullanarak üretken yapay zeka eğitimi" ile, AI tarafından Drake ve The Weeknd'e aitmiş gibi ses çıkarmak için yazdığı iddia edilen "Heart on My Sleeve" parçasını kaldırmak için telif hakkı ihlaline başvurdu.

Yukarıda belirtilen girdi meşruiyeti sorunu, AI için geçerli olan resimler ve metinler ile ilgilidir. Temel fark, yapay zekanın üzerinde eğitileceği girdi verilerinin erişilebilirliğinde yatmaktadır. MidJourney ve GPT, ilgili içerik oluşturucularının izni olmadan çoğunlukla kullanabilecekleri resimler ve metinler konusunda eğitildi. Ancak, bazı telif hakları ihlal edilmiş olabilir. Stability AI'nin kısa süre önce girdiği şirket davalar AI görüntü oluşturma sisteminin İngiltere ve ABD'de satışını engellemek isteyen stok fotoğraf sağlayıcısı Getty Images ile. 2022'nin sonlarında üç sanatçı bir dava oluşturdu birden çok üretken yapay zeka platformunu dava etmek orijinal çalışmalarını kullanan AI temelinde. 

Girdiyi nöral kara kutudan geçirdiğimiz için, sonucun girdiye benzemeyeceği ve dolayısıyla ihlal suçlamalarından muaf olabileceği fikri için bir argüman var mı? Tam olarak değil. 

Yapay zeka, onlarca yıl önce bile zar zor işleyen yasal bir çerçeveyi şiddetlendirdi. Mevcut konuyla ilgili uç vakalardan biri, rapçi Vanilla Ice'ın Queen grubu ve sanatçı David Bowie ile yaşadığı yasal sorunlardır. Süper hit “Ice Ice baby” (1990) filmindeki kanca, Queen'in “Under Pressure” filmine biraz benziyordu ama tamamen aynı değildi; Vanilya fazladan bir not ekledi. Bu akıllıca bir hareketti ve yazarlığını adliyede kanıtlayabilirdi. Ancak sanatçı, parça için 4 milyon dolar ödemekte gecikmedi. Bunun nedeni, ek notun telif hakkı ihlalinden muaf olup olmadığı konusundaki davanın daha da maliyetli olabilmesidir. 

Daha sonra örneklemenin bir ruh hali olduğunu ve bunun doğru olduğunu açıkladı. Rap müzik, hakların tasfiyesini müzik işinde verimli bir zemin haline getiriyor. Bununla birlikte, üretken AI, örnekleme için giriş engelini düşürdü. Bu nedenle, göz açıp kapayıncaya kadar üretilebilecek binlerce melodi, buna bağlı olarak binlerce yeni gümrük ofisi gerektirecektir. Bunlara kuşkusuz çok iş düşüyor çünkü son zamanlarda üretici müzik, zevk alması zor olsa da çok ilginç bir kullanım alanı ortaya çıkardı.

Bu, örneğin blog yazarları, yayıncılar vb. Yaratıcı Ekonominin güçlü hızıdır. Bir dizi parametre tarafından talep üzerine üretilmesi gereken içeriklerine eşlik edecek müziğe ihtiyaç duyarlar. Bunların da ödüllendirilmesi gerekir. Telif hakkı konusunda nispeten katı ve katı kuralları olan platformlara yerleştirilen çıktı içeriğinin ihtiyaçları için kullanılırlar. 

Bu, insan müzisyenlerin yapay zekaya kendi müzikleriyle katkıda bulunma fırsatı sunuyor. AI'nın kara kutusuna yasal olarak girecek tüm türler, perdeler ve ruh hallerinde müzik yazmak, müzisyenlerin kendi müzik çabalarını desteklemek için yapabilecekleri bir iştir. Creative Economy'nin yasal yapay zeka çalışmalarını tüketmesinden kaynaklanan nakit akışı, aileleri desteklemeye yardımcı olabilir (bununla ilgili bazı gerçek hikayeler biliyorum) ve bazı yatak odası müzisyenlerinin profesyonel arenaya girmesine izin verebilir.

Tersine, nihai eserlerin yaratılmasında insan katılımını ölçmeye yönelik girişimler, sonsuz bürokrasiyi gerektirebilir. Bu aynı zamanda pratik ve akıl dışı bir yaklaşımdır çünkü bir makine tarafından yaratılan bir şeyde insan dokunuşunu bulmaya ve kanıtlamaya çalışmayı içerir. En azından kendimize böyle söylüyoruz. Bununla birlikte, paradoksal olarak, makinelere hatırı sayılır bir üstünlük kazandırıyoruz. Bunun nedeni, son işlerde insan dokunuşunun kanıtlanmış bir kısmı varsa, makinelerin insanlara sormak istemesi muhtemeldir: ama geri kalanı kim yarattı? Makine, müzik eserine ve meşru ortak yazarına tam ölçekli bir katkı sağlayacaktır. 

En pratik yaklaşım, AI'nın insanların endüstriye ve topluma fayda sağlamak için kullanacağı bir araçtan başka bir şey olmadığını akılda tutmaktır. İnsan dokunuşuna değer vermenin en iyi ve tek yolu, üretken yapay zeka girişi için lisanssız içerikten kaçınmaktır. Bu araç şüphesiz yaratıcı ekonomiye bir fayda sağlayacaktır, ancak aynı şeyin insan sanatçılar için söylenip söylenemeyeceği sorusu yanıtsız kalmaktadır. 

İronik bir şekilde, Avrupa düzenlemeleri çok daha şiddetli ve kısıtlayıcı olduğu için sanatçıların Avrupa'da faydalanmak için daha fazla fırsatı var. Daha önce, bu yaklaşım çok az meyve verdi. Bununla birlikte, AI'nın girdisi için telif ücretlerinden nakit akışı oluşturarak müzisyenlere fayda sağlayabilir.

Bu nedenle, gelişmekte olan tüm endüstrinin geleceği, AI kara kutusuna karşı tutumumuza bağlıdır; ortak yazar olarak mı değerlendirip nihai işlerde katkısını değerlendirmeye mi çalışıyoruz yoksa faydalı bir araç olarak kullanıp lisanslı girdilerle mi besliyoruz? 

Vanilla Ice, kara kutusunun girişini lisanslamayı tercih etti. Basit ama dahiyane bas riffini yazanın Vanilla Ice veya Queen olması veya ek bir notanın sorunu çözüp çözmemesi artık önemli değil. Fark etmez çünkü her iki versiyon da şimdiye kadarkilerin en iyisi olarak adlandırdığı bir anlaşmayla artık Vanilla Ice'a ait.