Trí tuệ nhân tạo đang hồi sinh sự sáng tạo: Cách thể thao và giải trí đang định nghĩa lại sự tham gia của người hâm mộ

Một thế hệ mới của trí tuệ nhân tạo không ở đây để thay thế sự sáng tạo – nó ở đây để khuếch đại nó. Trong thể thao và giải trí, công nghệ thông minh đang thay đổi cách người hâm mộ kết nối, tham gia và trải nghiệm những khoảnh khắc yêu thích của họ như chưa từng có.

NBA, ví dụ, đã công bố một hợp tác nhiều năm với Alibaba Cloud vào ngày 9 tháng 10, nhằm biến đổi cách người hâm mộ tương tác với bóng rổ thông qua việc xem trực tiếp được cải tiến và các ứng dụng kỹ thuật số mới.

“Đây là một thời điểm thú vị tại giao điểm của thể thao và công nghệ,” Joe Tsai, Thống đốc Brooklyn Nets, cho biết. “Trí tuệ nhân tạo và công nghệ đám mây là những công cụ kết nối – giữa người chơi và người hâm mộ, giữa thương hiệu và người tiêu dùng, giữa tầm nhìn toàn cầu và văn hóa địa phương.”

Tuy nhiên, trong khi thế giới thể thao đã chấp nhận tiềm năng của trí tuệ nhân tạo để tăng cường sự tham gia và kết nối, ngành công nghiệp giải trí vẫn còn chia rẽ, bị chia cắt giữa lời hứa của sự đổi mới và nỗi sợ mất tính xác thực. Các công ty sản xuất đã chấp nhận một phần cách mạng giải trí này, nhưng khán giả vẫn còn hoài nghi, cho rằng nội dung được tạo ra bởi trí tuệ nhân tạo cảm thấy không có tính cá nhân và không chuyên nghiệp.

Khi các ngành công nghiệp sáng tạo đang điều hướng qua giai đoạn này, nhiều người thấy tiềm năng chưa được khai thác. Thể thao có thể đang dẫn đầu, nhưng sự chậm chạp trong việc áp dụng của ngành công nghiệp giải trí mở ra không gian cho sự tích hợp có suy nghĩ và quan trọng của các công nghệ mới.

Khi Hollywood gặp trí tuệ nhân tạo

Các công ty như Netflix đã bắt đầu sử dụng trí tuệ nhân tạo để cải thiện sản xuất hình ảnh, tối ưu hóa hiệu ứng hình ảnh và thậm chí làm cho các diễn viên xuất hiện trẻ hơn trên màn hình, và vào tháng 9 năm 2024, gã khổng lồ giải trí Lionsgate cũng đã công bố một hợp tác với công ty nghiên cứu trí tuệ nhân tạo Runway để phát triển một mô hình được đào tạo trên thư viện phim của Lionsgate.

“Chúng tôi tự tin rằng trí tuệ nhân tạo sẽ giúp chúng tôi và giúp các đối tác sáng tạo của chúng tôi kể câu chuyện tốt hơn, nhanh hơn và theo những cách mới. Chúng tôi đang theo đuổi điều đó, nhưng chúng tôi không theo đuổi sự mới mẻ vì sự mới mẻ,” Ted Sarandos, CEO của Netflix, cho biết trong một phỏng vấn với TechCrunch.

Vào năm 2025, tuy nhiên, Disney và Marvel đã phải đối mặt với sự phản đối về một áp phích được cho là được tạo ra bởi trí tuệ nhân tạo cho The Fantastic Four: First Steps. Mặc dù một phát ngôn viên của Marvel cho biết The Wrap rằng không có trí tuệ nhân tạo nào được sử dụng, nhưng người hâm mộ vẫn còn hoài nghi, chỉ ra những điểm không nhất quán trong hình ảnh – bao gồm cả việc các nhân vật thiếu ngón tay.

“Có rất nhiều người đang sử dụng trí tuệ nhân tạo, nhưng họ không thể thừa nhận công khai vì họ vẫn cần nghệ sĩ cho rất nhiều công việc,” David Stripinis, một chuyên gia trong ngành VFX, người đã làm việc trên các bộ phim như Avatar, cho biết trong một cuộc trò chuyện với The Hollywood Reporter.

Trước đó trong năm, biên tập viên Hungary Dávid Jancsó đã thừa nhận sử dụng trí tuệ nhân tạo để sửa đổi đối thoại của các diễn viên trong bộ phim The Brutalist để họ nghe có vẻ như người Hungary đích thực, cũng như trong cảnh cuối của bộ phim. Các nhà phê bình cho rằng rằng đó là một “nỗi ô nhục” để sử dụng công nghệ để “tránh trả tiền cho các nghệ sĩ về công việc của họ.”

Cuộc tranh luận, sau đó, mở rộng ra ngoài việc làm mờ ranh giới đạo đức trong sản xuất giải trí. Nó cũng bao gồm các cuộc thảo luận về việc áp dụng văn hóa, quyền sở hữu sáng tạo và tính xác thực.

Bất kể, việc sử dụng trí tuệ nhân tạo trong sản xuất phim không hoàn toàn mới, theo Phòng thí nghiệm Quản lý và Công nghệ Nghệ thuật. Các dự án đã sử dụng công nghệ này trong sản xuất của họ từ đầu những năm 2000 – đặc biệt là cho hiệu ứng đặc biệt.

Theo Louis Heaton, giảng viên cao cấp về sản xuất phim và truyền hình kỹ thuật số tại Đại học Metropolitan London, điều đang thay đổi là phạm vi của nó.

“Tôi nghi ngờ rằng việc sử dụng trí tuệ nhân tạo trong sản xuất sẽ trở nên phổ biến và được công khai thừa nhận, đặc biệt là cho những công việc đòi hỏi lao động cường độ cao như nền tảng tạo ra, cảnh đám đông và những thứ tương tự,” ông cho biết CNN.

Tuy nhiên, nhiều người sáng tạo vẫn lo lắng rằng trí tuệ nhân tạo có thể thay thế chứ không phải hỗ trợ tài năng. Các sản phẩm được tăng cường bởi trí tuệ nhân tạo như El Eternauta và What Jennifer Did đã làm sâu sắc thêm những tranh cãi khi tuyên bố có hiệu ứng hình ảnh nhanh hơn và rẻ hơn, nhưng gây ra sự chỉ trích về việc mất việc làm tiềm năng.

Bất kể, công nghệ này có thể là một công cụ hữu ích để tăng cường sự sáng tạo trong ngành công nghiệp giải trí. Trong sản xuất, trí tuệ nhân tạo có thể hỗ trợ các quy trình viết, đơn giản hóa việc lập ngân sách và lên lịch, và cung cấp một cái nhìn tổng quan về các thông tin về việc chọn diễn viên.

Nhà sản xuất phim độc lập Taylor Nixon-Smith, ví dụ, cho biết rằng việc sử dụng trí tuệ nhân tạo như một người sáng tạo bị dyslexic hỗ trợ quá trình viết của anh ta, và rằng công nghệ cho phép “thêm nhiều lớp hơn” vào các bộ phim.

Mặt khác, trí tuệ nhân tạo cho phép khán giả tiếp cận những trải nghiệm được cá nhân hóa trong một cảnh giải trí đang mở rộng. Với các hệ thống khuyến nghị được cá nhân hóa, giao diện động và kể chuyện thích ứng, khán giả có thể chọn những gì họ tiêu thụ với sự chắc chắn rằng họ sẽ thích nó.

Các cầu thủ mới vào sân

Cơn sốt trí tuệ nhân tạo của những năm 2020 bắt đầu với việc ra mắt ChatGPT của OpenAI vào năm 2022, nhưng những người khác đã xác định được cơ hội cho sự hỗ trợ của công nghệ này trong các lĩnh vực. Các cầu thủ mới nổi như Oncemore.io đang chứng minh rằng một thế hệ mới của các nền tảng trí tuệ nhân tạo đang chuyển hướng tập trung của họ từ năng suất sang sự tham gia.

Ra mắt vào tháng 10 năm 2025, Oncemore.io đã thu hút 1,9 triệu lượt truy cập và một triệu người dùng đăng ký từ 60 quốc gia trong vòng 48 giờ – vượt qua sự tăng trưởng nhanh chóng của ChatGPT. Nhưng, không giống như các nền tảng nội dung truyền thống nơi người hâm mộ tiêu thụ thụ động các bài đăng về các bộ phim, vận động viên hoặc trò chơi yêu thích của họ, Oncemore.io biến fandom thành một trải nghiệm sống động.

Trong đối tác đầu tiên với bộ phim Telugu They Call Him OG, người hâm mộ đã được mời chơi các trò chơi có chủ đề để mở khóa nội dung độc quyền. Trong vòng hai ngày, sự tham gia của họ đã tiết lộ một cuốn truyện tranh kỹ thuật số, với một số người chơi chọn nhận được bản sao vật lý được ký bởi đạo diễn.

Các nền tảng như Oncemore.io không sử dụng trí tuệ nhân tạo để thay thế sự sáng tạo của con người, mà để tăng cường cách khán giả kết nối với nó, biến sự hào hứng của người hâm mộ thành câu chuyện có ý nghĩa và tham gia.

Công nghệ trở thành người kể chuyện

Khi trí tuệ nhân tạo tiếp tục thay đổi cả cách câu chuyện được kể và tiêu thụ, các nhà đổi mới mới đang đẩy ranh giới của nó xa hơn. Các công ty trên toàn thế giới đã tận dụng cơ hội này và đang định nghĩa lại tương lai của điện ảnh và giải trí kỹ thuật số trong một sự thay đổi dựa trên tính tương tác và cá nhân hóa.

Thay vì sử dụng trí tuệ nhân tạo để viết kịch bản hoặc tạo ra cảnh, Oncemore.io, ví dụ, tận dụng các thuật toán để tăng cường sự tham gia của khán giả với nội dung hiện có, giúp người hâm mộ tương tác với các câu chuyện và nhà sáng tạo theo những cách có ý nghĩa hơn.

Trong thể thao, các công ty như WSC Sports và Sportradar đang sử dụng trí tuệ nhân tạo để phân tích các trận đấu, xác định các khoảnh khắc quan trọng và tự động tạo ra các đoạn phim nổi bật được cá nhân hóa cho người hâm mộ.

Các nền tảng khác như Visaic’s VIP và Elevate’s EPIC đang mở rộng cách tiếp cận này, giúp các giải đấu và thương hiệu giải trí cung cấp các trải nghiệm tương tác và dựa trên cộng đồng trong khi có được cái nhìn sâu sắc hơn về hành vi của khán giả.

Trong một thế giới kỹ thuật số, nơi người dùng dành trung bình 110 giờ mỗi năm để cuộn tìm thứ gì đó để xem – và 54% người hâm mộ thể thao đang gặp phải sự mệt mỏi về sự chú ý – những người có tầm nhìn này có thể là mảnh ghép còn thiếu.

Sự chuyển đổi này không xảy ra trong một silo. Thay vào đó, khán giả đang yêu cầu trí tuệ nhân tạo được tích hợp một cách hữu cơ vào các trải nghiệm giải trí hiện có của họ. Một nghiên cứu của Capgemini vào năm 2025 về hơn 12.000 người hâm mộ từ 11 quốc gia cho thấy rằng 64% muốn trí tuệ nhân tạo cung cấp các bản cập nhật được cá nhân hóa, trong khi 27% sẵn sàng trả tiền cho các dịch vụ tương tác như vậy.

Trong khi đó, Lore, một nền tảng tìm kiếm được hỗ trợ bởi trí tuệ nhân tạo cho fandom, đang thay đổi cách các cộng đồng được xây dựng xung quanh văn hóa đại chúng. Startup – được gọi là “Thư viện Alexandria cho thời đại fandom” – đã huy động hơn 1,1 triệu USD trong vòng tài trợ trước khi ra mắt vào ngày 6 tháng 10 năm 2025.

“Dịch bệnh fandom” do đó đang phát triển, chuyển hướng khỏi các nền tảng như Tumblr, X, Facebook và TikTok sang các công nghệ được hỗ trợ bởi trí tuệ nhân tạo hiểu và bổ sung cho các trải nghiệm giải trí và nhu cầu của người dùng.

Beyond the screen

Sự chuyển đổi sang các công nghệ được hỗ trợ bởi trí tuệ nhân tạo đánh dấu một sự thay đổi cơ bản trong cách sáng tạo, công nghệ và khán giả đồng tồn tại. Bằng cách sử dụng trí tuệ nhân tạo để tăng cường kết nối chứ không phải hiệu quả, các công ty đang định nghĩa lại ý nghĩa của sự đổi mới trong giải trí.

Một triết lý phổ quát đang xuất hiện: công nghệ nên khuếch đại kết nối, không phải tự động hóa nó. Các tổ chức lớn đang chấp nhận cách tiếp cận ưu tiên sự tham gia này, sử dụng trí tuệ nhân tạo để giúp các giải đấu thể thao cung cấp các trải nghiệm trực tiếp dựa trên cộng đồng – điều này sau đó phân tích hành vi của khán giả và cho phép tương tác được cá nhân hóa.

Ngay cả các nhà sáng tạo nội dung cũng đang thử nghiệm với các công cụ trí tuệ nhân tạo để tăng cường sự tham gia của họ. Các nền tảng như Soopra và FanAI cho phép họ tương tác với khán giả bằng giọng nói của mình trong khi rõ ràng ghi nhãn các phản hồi được tạo ra bởi trí tuệ nhân tạo.

Đối với Akash Mamidi, CEO và Người sáng lập tại Oncemore.io, các nguyên tắc công nghệ của công ty đều về việc ở lại phù hợp trong nền kinh tế kỹ thuật số và đặt con người vào trái tim của sự tiến bộ.

“Chúng tôi không thay thế các nhà sáng tạo – chúng tôi đang khuếch đại công việc của họ. Trí tuệ nhân tạo giúp chúng tôi xây dựng các trải nghiệm xung quanh nội dung của họ, không thay thế cho nó,” anh cho biết trong một cuộc trò chuyện với Unite.Ai.

“Hãy nghĩ về nó như Disney xây dựng các chuyến đi xung quanh các bộ phim của họ – bộ phim vẫn còn thiêng liêng, nhưng bây giờ người hâm mộ có thể bước vào thế giới đó. Chúng tôi là các công cụ cho các chủ sở hữu IP để tăng cường mối quan hệ của người hâm mộ, với họ ở vị trí kiểm soát hoàn toàn,” anh thêm.

Ngoài màn hình, tác động cũng rất sâu sắc. Các trải nghiệm tương tác và sự tham gia được cá nhân hóa đang giúp các cộng đồng người hâm mộ tái khám phá cảm giác thuộc về trong một thế giới trực tuyến đầu tiên, dẫn đến sự hợp tác, lòng trung thành được tăng cường và một vòng phản hồi nơi khán giả trở thành hơn những người chỉ xem.

Phát triển các nền tảng trí tuệ nhân tạo với một triết lý lấy người tiêu dùng làm trung tâm đang trở nên thiết yếu cho tính bền vững và niềm tin lâu dài. Khán giả có thể nhận ra khi nội dung cảm thấy được điều khiển bởi máy móc chứ không phải con người, và sự tham gia của họ phản ánh sự nhận thức của họ.

Các công ty như Oncemore.io chứng minh rằng sự cân bằng như vậy không chỉ là khát vọng mà còn là thực tế. Trong khi ranh giới của sự đổi mới có thể trở nên模糊 trong các quy trình đổi mới, tính minh bạch và sự tham gia hoạt động như những hàng rào bảo vệ.

“Là một đối tác sáng tạo, chúng tôi giúp các nhà sáng tạo cung cấp các tương tác kỹ thuật số đáng nhớ cho người hâm mộ của họ và khiến họ cảm thấy như魔法 [thuộc về],” Mamidi cho biết.

Một câu hỏi quan trọng vẫn còn. Liệu công nghệ được thiết kế để đưa chúng ta đến gần hơn cũng có thể làm cho chúng ta xa cách với sự sáng tạo của con người thực sự không?

Sử dụng trí tuệ nhân tạo vì lợi ích

Trí tuệ nhân tạo không phải là kết thúc của sự sáng tạo. Trong một hệ sinh thái bị bóp nghẹt, nơi lựa chọn của người tiêu dùng dường như vô tận, trí tuệ nhân tạo là cầu nối giữa những người giải trí – bao gồm cả vận động viên, giải đấu, liên đoàn, nhà sản xuất và nhà văn – và người xem.

“Chúng tôi sử dụng trí tuệ nhân tạo như một cơ sở hạ tầng, không phải như một nghệ sĩ. Ví dụ, trí tuệ nhân tạo cung cấp các trải nghiệm được cá nhân hóa – đặt tên của một người hâm mộ vào một cuốn truyện tranh -, tạo ra các nhiệm vụ tương tác gắn liền với câu chuyện của một bộ phim hoặc tạo ra các nhân vật trí tuệ nhân tạo mà người hâm mộ có thể trò chuyện với,” Mamidi cho biết.

“Nội dung cốt lõi – bộ phim, âm nhạc, câu chuyện – đến từ các nhà sáng tạo. Trí tuệ nhân tạo chỉ giúp chúng tôi có thể mở rộng các trải nghiệm tương tác và được cá nhân hóa mà trước đây sẽ tốn hàng triệu đô la. Các nhà sáng tạo vẫn giữ quyền kiểm soát sáng tạo; chúng tôi xử lý công nghệ.”

Giờ đây, giải trí kỹ thuật số đang đứng tại một ngã rẽ. Nếu được sử dụng một cách không có trách nhiệm, trí tuệ nhân tạo có nguy cơ làm xói mòn tính xác thực và niềm tin. Nhưng khi được tận dụng một cách suy nghĩ, nó trở thành đồng minh của thế kỷ 21 để hồi sinh sự sáng tạo, sự tham gia và kết nối.