AI 아트 마스터하기: 중간 여정 및 신속한 엔지니어링에 대한 간결한 가이드

MidJourney AI 생성 예술 소개

AI는 불가능의 장벽을 빠르게 돌파하고 있으며 가장 최근에는 예술의 영역을 침범하여 예술을 완전히 변화시켰습니다. 이제 마스터 아티스트나 Photoshop 전문가가 아니어도 상상의 산물에 생명을 불어넣을 수 있습니다. 간단하고 잘 표현된 프롬프트만 있으면 됩니다. 덕분에 중도.

이 모든 것은 2022년에 DALL-E, Midjourney 및 StableDiffusion과 같은 획기적인 기술의 도입으로 시작되었습니다. 이러한 각 혁신이 Generative AI의 캔버스에 뚜렷한 터치를 가져오는 동안 특히 Midjourney는 매력적인 여정을 계속하여 주목할만한 진전.

Midjourney는 현재 시장에서 선도적인 고해상도 텍스트-이미지 AI 생성기이며 텍스트-이미지 생성, 미디어 편집 및 업스케일링, 적극적인 예술 커뮤니티 액세스의 고유한 조합으로 두각을 나타내고 있습니다. 모두 $10부터 시작합니다. 월. 이 포괄적인 기능 모음은 예술가, 기술 애호가 및 AI 전문가 모두에게 흥미로운 캔버스를 제공하여 창의성과 혁신을 위한 환경을 구축합니다.

예술계는 확실히 주목하고 있으며, 예술 시장의 생성 AI는 엄청난 성장을 목격할 것으로 예상됩니다. 40.5 % CAGR. Midjourney는 AI를 사용하여 가장 사실적이고 고품질의 비주얼을 만드는 데 타의 추종을 불허합니다.

효과적인 즉석 엔지니어링은 단순한 창작 그 이상입니다. 모범 사례를 포함합니다. 프롬프트는 명확하고 간결해야 하지만 과도한 처방 없이 AI에게 충분한 지침을 제공해야 합니다. 또한 디자인 시 대상 고객을 고려하여 연령, 성별, 문화적 배경 등의 변수를 고려해야 합니다.

MidJourney는 어떻게 작동합니까?

Mid-Journey는 대규모 언어 모델과 확산 모델이라는 두 가지 새로운 기계 학습 기술을 활용합니다. ChatGPT와 같은 AI 챗봇과 유사한 언어 모델은 Mid-Journey가 프롬프트의 의미를 해석하고 이를 벡터로 변환하는 데 도움이 됩니다. 이 벡터는 확산 과정을 안내합니다.

Midjourney의 내부 작업은 대부분 공개되지 않았습니다. 그럼에도 불구하고 비교적 새로운 두 가지 기계 학습 기술인 대규모 언어 모델과 확산 모델에서 텍스트를 이미지로 생성하는 것이 분명합니다. 전자는 아마도 ChatGPT와 같은 AI 플랫폼 사용자에게 친숙할 것이며 후자는 AI 예술 생성 부문에 유망한 추가 사항입니다. 전체 시스템은 다음에 의존합니다. 쥐다 OpenAI의 연구 페이지에서 찾을 수 있는 교육용 데이터 세트입니다.

제한된 정보에도 불구하고 Midjourney의 광범위한 그림을 스케치하는 것은 가능합니다. 확산 모델, 적절하게 '안정적인 확산'이라는 이름을 붙였습니다. 기본적으로 Stable Diffusion은 텍스트 프롬프트를 다양한 스타일과 콘텐츠의 이미지로 변환하는 오픈 소스 모델입니다. 이 정교한 절차는 텍스트 입력과 이미지 출력 간의 종속성을 연결하는 생성 모델인 확산 모델을 통해 달성됩니다.

확산 모델은 비평형 열역학의 영향을 받는 접근 방식인 노이즈 제거 확산 방법을 기반으로 합니다. 이 방법은 데이터의 구조를 체계적으로 해체하고 나중에 복원합니다. 이 접근법은 Ho et al.에 의해 이미지 생성에 적용되었습니다. 2020년에 오늘날 우리가 보는 확산 모델의 시작으로 이어집니다.

교육 확산 모델에는 두 가지 기본 단계가 포함됩니다. 초기에 순방향 또는 확산 프로세스는 입력 이미지가 노이즈로 완전히 변형될 때까지 입력 이미지에 무작위 노이즈를 점진적으로 추가하는 작업을 포함합니다. 이 프로세스는 여러 연속 단계에 걸쳐 지속적으로 가우시안 노이즈를 추가하는 고정 Markov 체인에 의해 제어됩니다.

그 후, 역방향 또는 재구성 단계에서 모델은 확산 과정에서 달성된 노이즈 지배 상태에서 원래 데이터를 복원합니다. 이 프로세스는 학습된 가우시안 전이가 있는 Markov 체인에 의해 구동되며, 이는 주어진 시간에서 확률 밀도의 예측이 이전 시간 단계에서 얻은 상태에만 의존한다는 것을 의미합니다. 잠재된 'x1, …, xT'는 데이터와 동일한 차원을 공유하므로 확산 모델은 잠재 변수 모델로 분류됩니다.

Mid-Journey 비용 및 가입

ChatGPT 및 Bing Chat과 같은 많은 챗봇은 무료로 거의 무제한 사용을 제공하지만 Mid-Journey와 같은 이미지 생성기의 시나리오는 다릅니다. 특히 그래픽 처리 장치(GPU) 및 노이즈 제거 프로세스를 위한 비디오 메모리 사용에서 상당한 컴퓨팅 성능이 필요하기 때문에 Mid-Journey의 서비스는 다음과 함께 제공됩니다. 가격표.

기본 계획은 월 $10부터 시작하며 약 3.3시간의 GPU 시간을 제공하며 약 200개의 이미지 생성에 충분합니다. 그러나 더 긴 대기 시간에도 불구하고 Relaxed 모드에서 무제한 이미지를 제공하는 고급 요금제가 있습니다.

MidJourney 설정

1. 로 시작 여행 중 공식 웹 사이트에 가입하고 요금제를 구독한 다음 Discord로 리디렉션됩니다.
2. Mid-Journey 채널을 찾으면 디스코드, 왼쪽의 Newcomer Groups로 이동합니다. 거기에서 프롬프트를 만드는 다른 사용자를 관찰하고, Mid-Journey의 메커니즘을 배우고, 분주한 환경에서 상호 작용할 수 있습니다.
3. 환경에 익숙해진 후 방해받지 않는 이미지를 생성하기 위해 개인 서버에 봇을 초대합니다. 봇은 사용자의 프롬프트에 따라 XNUMX개의 미리보기 이미지를 생성하므로 원래 아이디어와 가장 일치하는 이미지를 선택하고 이미지를 추가로 수정할 수 있습니다.

중간 여정을 위한 즉각적인 구조

1. Midjourney 채널 내부의 discord 채널에서 /imagine 명령은 짧은 텍스트 설명(Prompt)에서 고유한 이미지를 생성합니다.
2. 다양한 이미지에서 특정 스타일을 다시 생성하려면 텍스트 프롬프트 옆에 이미지 URL을 입력하기만 하면 됩니다. 새롭고 일관된 출력은 선택한 이미지와 텍스트의 요소를 병합합니다.
   /상상 http://link-to-your-image –매개변수1 –매개변수2
   이미지를 Discord 채널에 업로드하여 이미지에 대한 링크를 생성할 수 있습니다. 업로드가 완료되면 이미지를 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭하고 '링크 복사'를 선택합니다.
   여기서 http://link-to-your-image 및 매개변수는 선택 사항입니다.
3. 그런 다음 Bot은 이미지 작업을 시작하며 약 XNUMX분 동안 네 가지 대안을 제공합니다. 이 프로세스에는 강력한 그래픽 처리 장치(GPU)를 사용하여 각 프롬프트를 처리하고 해석하는 작업이 포함됩니다.
4. /info 명령을 사용하여 GPU 사용량을 추적합니다. '빠른 남은 시간'을 확인하고 구독의 GPU 시간을 모니터링할 수 있습니다.

이미지 업스케일링 및 변경

보다 세련된 이미지를 원하시면 이미지 아래의 'U' 버튼을 사용하여 원하는 선택을 업스케일링하세요. 'V' 버튼을 사용하여 특정 이미지를 조정할 수도 있습니다. 확대된 이미지를 추가로 변경하려면 '변형 만들기', 'Light Upscale Redo' 및 'Beta Upscale Redo' 옵션을 사용하십시오. '웹' 버튼을 사용하면 별도의 창에서 더 큰 크기로 이미지를 볼 수 있습니다.

Midjourney는 기본 생성 그리드 크기가 2048×2048(정사각형) 및 2720×1530(와이드스크린)인 베타 업스케일 재실행 기능을 통해 이미지를 1024×1024(정사각형) 및 1456×816(와이드스크린) 해상도로 업스케일링할 수 있습니다. 각 이미지는 이미지의 특정 부분을 개선하는 "U" 업스케일 옵션을 통해 더욱 향상될 수 있습니다.

Midjourney의 V5.2 버전으로 환상적인 아트워크를 생성하는 이 프롬프트를 살펴보십시오.

/imagine 아트웍은 프랑스 인상주의의 붓놀림, 페르시아 미니어처, 바우하우스의 단순함, 고전적인 어린이 동화 삽화를 연상시키는 고요한 파란색과 따뜻한 주황색 색조로 별빛 하늘 아래 외로운 나무와 그 아래에서 책을 읽고 있는 아이를 묘사합니다. 매혹적이고 민속적/순진한 어조로 표현되는 비대칭적 조화 달성: –ar 15:19 –upbeta –q 2

첫 중간 여정 AI 아트 만들기

1. 기본 청사진 만들기: 자신을 예술가라고 생각하세요. 삶에 가져오고자 하는 이미지에 대한 간단하고 생생한 설명으로 시작하십시오. 주요 주제, 분위기 또는 삽입하려는 세부 사항의 개요를 작성하십시오. 쉼표, 대괄호 및 하이픈과 같은 구두점을 사용하여 생각을 구조화하십시오. 개선된 결과를 얻으려면 디자인의 맥락과 세부 사항을 명시하십시오. 주제(예: 드래곤, 빈티지 자동차, Abraham Lincoln), 매체(예: 디지털 아트, 연필 스케치), 환경(예: 우주 공간, 수중, 분주한 도시), 조명(예: 소프트, 네온, 백라이트)과 같은 요소 , 색상(예: 흙색조, 생동감, 음소거), 분위기(예: 우울함, 기발함, 평화로움) 및 구성(예: 풍경, 클로즈업, 광각)이 중요할 수 있습니다. 예:
   • 햇살을 머금은 목가적인 숲, 저 멀리 구불구불 이어진 오솔길
   • 포장도로에 네온사인이 반사되고 다양한 인파가 모여드는 잠들지 않는 도시
2. 스타일 및 키워드 주입: Midjourney의 AI는 추상, 초현실 또는 현실과 같은 무수한 스타일로 이미지를 설명할 수 있습니다. 스타일 또는 관련 키워드를 통합하여 AI가 비전을 반영하는 이미지를 생성하도록 안내할 수 있습니다. 다양한 스타일과 키워드로 실험하여 완벽한 조화를 찾으십시오. 예:
   • 조지아 오키프의 스타일을 반영한 새벽의 사막을 묘사한 풍경화로 파스텔 색상 팔레트와 유기적인 형태가 특징입니다.
   • Piet Mondrian의 구성에서 영감을 받아 나무와 나뭇잎을 형성하는 기하학적 패턴으로 평화로운 숲을 추상적으로 렌더링합니다.
3. 고급 설정 활용: 생성된 이미지를 미세 조정할 수 있는 고급 설정이 가득한 Midjourney를 창의적인 도구 상자로 고려하십시오. 마치 요술 지팡이를 휘두르는 것과 같이 임의성, 양식화 및 이미지 변형의 이상적인 균형을 만들어낼 수 있습니다. 자신의 비전과 일치하는 완벽한 조합을 찾을 때까지 이러한 설정을 조정하여 창의력을 발휘하십시오. 예:
   • 벚꽃 나무를 반사하는 연못이 있는 고요한 일본식 정원 –seed 22 –s 150 –c 40
   • 네온 불빛으로 빛나는 디스토피아 사이버펑크 도시 –seed 88 –s 600 –c 60
4. 가중치로 요소 강조: 모든 요소가 웅장한 앙상블에 기여하는 심포니로 이미지를 시각화합니다. "::" 표기법을 사용하면 이미지에서 다양한 요소의 중요성을 지시하여 스포트라이트를 제어할 수 있습니다. 예:
   • [우아한 공작]::3 [등나무]::1 화사한 꽃으로 피어난
   • [장엄한 코끼리]::2 사바나에서 [저무는 태양]::1 노을을 쬐고 있다
5. Midjourney는 시행 착오의 과정입니다. 다양한 요소와 기능을 실험하는 것이 필요합니다. 각 반복은 당신이 생생하게 상상한 이미지에 더 가까이 다가갈 것입니다.

중간 여정 매개변수

Midjourney 모델은 이미지 생성 프로세스의 결과를 제어하는 ​​조정 가능한 매개변수를 사용하여 작동합니다. 이러한 매개변수를 통해 사용자는 생성된 아트를 조정하고 맞춤화하여 모델을 미세 조정하여 목표에 완벽하게 맞는 출력을 생성할 수 있습니다.

다음은 기본 및 고급 매개변수, 해당 기능, Midjourney의 기능을 완벽하게 활용하기 위해 이를 사용하는 방법입니다.

• 종횡비(–aspect 또는 –ar): 이 매개변수는 생성된 이미지의 너비와 높이 사이의 비율을 제어합니다. 예를 들어 16:9 비율은 YouTube 썸네일에 적합하고 1:1 비율은 Instagram에 적합한 정사각형 이미지를 생성합니다.
• 혼돈(–chaos): 이 매개변수는 초기 이미지 그리드의 다양성을 조정하며 범위는 0에서 100까지입니다. 혼돈 값이 높을수록 예측할 수 없고 고유한 결과가 제공되는 반면 값이 낮을수록 보다 일관된 결과가 보장됩니다.
• 아니오(–no): 이 매개변수는 생성된 이미지에서 특정 요소나 특성을 제거하는 데 도움이 됩니다. 예를 들어 빨간색이 없는 사진을 원하면 “–no red”를 사용할 수 있습니다.
• 품질(–품질 또는 –q): 이 설정은 이미지를 생성하는 데 필요한 시간을 조정합니다. 품질이 높을수록 처리 시간이 더 많이 필요하지만 복잡한 세부 정보가 생성됩니다. 이 매개변수는 .25, .5, 1 또는 2의 값을 가질 수 있습니다.
• 시드(–시드): 이 매개변수는 생성된 이미지의 기준선 역할을 하는 시작 시각적 노이즈를 결정합니다. 동일한 프롬프트에 동일한 시드 번호를 사용하면 유사한 출력이 제공됩니다. 0–4294967295 사이의 정수 값을 허용합니다.
• 중지(–stop): 이 매개변수를 사용하면 작업을 조기에 종료하여 덜 상세하지만 잠재적으로 흥미로운 출력을 생성할 수 있습니다. 범위는 10-100입니다. 예를 들어 '–stop 50'을 지정하면 이미지 생성 프로세스가 50% 완료에서 중단되어 덜 상세하고 추상적일 수 있는 이미지가 생성됩니다.
• 스타일화(–스타일화 또는 –s): 생성된 이미지의 예술적 적용 수준을 제어합니다. 스타일화 값이 낮을수록 초기 프롬프트에 가까운 결과가 나오는 반면 값이 높을수록 더 추상적이고 예술적으로 해석됩니다. v5에서 기본값은 100이지만 0-1000 사이에서 설정할 수 있습니다.
• 모델 버전: –version 또는 –v 매개변수를 사용하여 Midjourney 모델의 다양한 버전 중에서 선택할 수 있습니다.
• Niji: 애니메이션 스타일의 이미지에 특화된 모델입니다. –niji 매개변수를 사용하여 액세스할 수 있습니다.
• Highmi Definition: 추상 및 풍경 이미지의 경우 –hd 매개변수는 더 크고 일관성이 떨어지는 이미지를 생성하는 초기 모델 버전을 활성화합니다.
• 테스트 모델: Midjourney는 특정 사용 사례를 위한 특수 모델을 제공합니다. –test 및 –testp는 각각 표준 및 사진 중심 테스트 모델을 활성화합니다.
• 업스케일러: Midjourney 알고리즘은 저해상도 이미지 그리드로 시작합니다. 이미지 크기와 디테일을 향상시키기 위해 여러 업스케일링 모델을 제공합니다.
  • Uplight: 대체 조명 업스케일러(–uplight)는 덜 상세하지만 더 부드러운 업스케일링된 이미지를 제공합니다.
  • Upbeta: –upbeta 매개변수는 추가 세부 정보가 훨씬 적은 이미지로 이어지며 원본 그리드 이미지에 더 가깝게 유지됩니다.
  • Upanime: –upanime 업스케일러는 –niji Midjourney 모델과 함께 작동하도록 특별히 설계되었습니다.
• 이미지 가중치: –iw를 사용하여 텍스트 가중치를 기준으로 이미지 프롬프트 가중치를 조정합니다. 기본값은 0.25입니다.
• Sameseed: –sameseed 매개변수는 초기 그리드의 모든 이미지가 동일한 시작 노이즈를 사용하여 매우 유사하게 생성된 이미지를 생성하도록 합니다.
• 비디오: Midjourney는 –video 매개변수를 사용하여 초기 이미지 그리드 생성 프로세스의 진행 비디오를 저장할 수 있습니다.
• 크리에이티브: –creative 매개변수를 사용하면 test 및 testp 모델이 더 다양하고 창의적인 이미지를 출력합니다.

Midjourney는 5.2년 2023월에 출시된 최신 버전 5.2를 통해 사용자 경험을 향상시키기 위해 지속적으로 업데이트를 출시합니다. 프롬프트에 -v 5.2를 추가하거나 /settings 명령을 통해 선택하면 사용자가 이 고급 모델에 액세스할 수 있습니다. 버전 XNUMX는 뛰어난 이미지 디테일을 제공하고 프롬프트를 보다 직관적으로 이해하여 더 밝은 색상과 개선된 구성을 제공합니다.

AI 생성 아트워크의 저작권 이해

2023년 XNUMX월 미국 저작권청은 저작권에 대한 입장을 명확히 했습니다. AI 생성 작품. 이 정책은 AI 창작물의 인간이 만든 요소(예: 글이나 고유한 디자인)는 보호할 수 있지만 AI가 제작한 이미지는 저작권 자격이 없으며 인간 창작물만 저작권 보호를 받을 수 있다는 글로벌 규범을 준수한다고 명시하고 있습니다.

AI 예술의 맥락에서 저작권은 간단하지 않습니다. 디지털 아트는 인간 아티스트의 입력이 있는 반면 AI로 생성된 아트는 직접적인 인간 개입 없이 생성되어 저자 및 소유권 문제를 복잡하게 만듭니다. 미국 저작권청에 따라 초기 소유권은 작품의 저자인 인간 창작자에게 부여됩니다. 그러나 AI는 저자로 간주될 수 없기 때문에 AI가 생성한 예술은 명확한 소유권이 없습니다.

미국 저작권청의 최신 지침은 충분한 인간 저자가 포함된 경우에만 AI 아트의 저작권을 허용합니다. '충분한 인간 저작'의 수준은 정의되지 않은 상태로 유지되며 AI 작품 제작에 인간이 관여하는 정도에 따라 달라집니다.

흥미롭게도 AI 기반 이미지 제작 플랫폼인 Midjourney는 자체적으로 사용 권한 정책을 수립했습니다. 무료 평가판 사용자는 Creative Commons Attribution-NonCommercial 4.0 International License(CC BY-NC 4.0)에 따라 비상업적 목적으로 이미지를 사용할 수 있습니다. 그러나 유료 가입자는 일반 상업 약관에 따라 상업적 목적을 포함한 모든 목적으로 이미지를 사용할 수 있습니다. 저작권 공간의 이러한 발전은 AI와 인간의 창의성 사이에 흥미로운 역학 관계를 제시합니다.

동적 UI 디자인 및 독창적인 로고 생성을 위한 Midjourney 활용

웹 사이트 또는 모바일 앱을 위한 직관적인 UI 디자인에서 고유한 로고 및 배너 제작에 이르기까지 Midjourney는 몇 초 안에 다양한 디자인 대안을 생성하여 콘텐츠 제작자의 역량을 강화합니다.

작동 방식은 다음과 같습니다. 각 디자인은 AI가 따라야 할 청사진 역할을 하는 프롬프트로 시작됩니다. 온라인 튜터링 플랫폼 앱용 UI를 디자인한다고 가정해 보겠습니다. 일반적인 프롬프트는 "/imagine 온라인 튜터링 플랫폼 사용자 인터페이스, Dribbble, 고해상도, 4K, like khan academy"입니다.

초기 결과가 완벽하게 맞지 않을 수 있습니다. 예를 들어 "Adobe XD"를 믹스에 추가하면 Midjourney가 Adobe XD와 더 호환되도록 디자인을 조정하는 데 도움이 될 수 있습니다. 최적화된 프롬프트는 다음과 같습니다.

/imagine 온라인 튜터링 플랫폼, 사용자 인터페이스, Adobe XD, Dribbble, 고해상도, 4K, 미니멀한 디자인

Midjourney를 사용한 텍스트 영감을 받은 로고 또는 배너

UNITE AI의 로고가 있는 배너를 만드는 방법을 알아보겠습니다.

먼저 표시하려는 텍스트의 간단한 이미지가 있어야 합니다. 그래픽 디자인 도구나 텍스트 편집기를 사용하여 이것을 만들고 Discord 채널에 업로드할 수 있습니다.

배너를 생성하라는 프롬프트는 다음과 같습니다.

/상상 편지: UNITE –v 5 –ar 16:9 문자가 포함된 미래 지향적이고 AI에서 영감을 받은 서체 로고의 UNITE

더 많은 아이디어를 얻으려면 다음 예제 프롬프트를 살펴보십시오.

/상상 해질 무렵 떠다니는 도시에서 고요한 선율을 연주하는 고독한 음악가, 아르누보 스타일

/상상 홀로그램 스크린과 첨단 기술로 둘러싸인 미래형 책상에서 일하는 미래인의 이미지. 그 사람은 매끄러운 은색 죄수복을 입고 가상 현실 고글을 쓰고 있습니다. 환경은 네온 불빛과 플로팅 홀로그램으로 가득 차 있습니다. 분위기는 흥분과 혁신의 감각으로 미래 지향적이고 첨단 기술입니다. 이 카메라는 모든 디테일을 정밀하게 캡처하는 고해상도 디지털 카메라입니다. 사이버펑크와 미니멀리즘이 혼합된 예술적인 스타일로 깔끔한 선과 대담한 색상에 중점을 둡니다. 크리스토퍼 놀란, 로저 디킨스, 애니 레보비츠, 버질 아블로, 미야자키 하야오, 카우스 등 감독, 촬영 감독, 사진작가, 패션 디자이너, 만화가, 예술가들이 이 독특한 병치 속에서 협력하고 있습니다.

/imagine 1940s – 빈티지 육군 병원 환경에서 전시 간호사로 바비 스타일, 고전적인 Mattel 일러스트레이션 스타일, 세피아 톤의 8차 세계 대전 사진 분위기 5k –v 16 –ar 9 :XNUMX

/상상 사이버펑크, 호버바이크, 일본 애니메이션, 드넓은 도시 경관, 32k, 복잡한 우주 정거장, 덧없는, 초고층 빌딩 파노라마, 날렵한 것에 기대어 있는 여성의 프레임

최종 생각: Midjourney로 AI 예술 세계 탐색

"그림은 천 단어의 가치가 있다"는 것을 기억하십시오. 상세하고 생동감 있는 설명은 놀라운 일을 할 수 있습니다. 예, Midjourney는 무료로 사용할 수 없습니다. 그러나 최첨단 텍스트-이미지 AI 기술을 통해 예술계를 혁신하고 창의적 가능성을 확장하고 있습니다. 간단한 텍스트 프롬프트를 고해상도 이미지로 변환하는 기능을 통해 아티스트뿐만 아니라 UI/UX 디자이너, 기술 애호가 및 AI 전문가에게 무한한 기회를 약속하는 도구입니다.

Midjourney 모험을 시작할 때 기억해야 할 몇 가지 필수 사항은 다음과 같습니다.

• Midjourney 프롬프트의 기본 사항 알아보기: 비전을 요약하는 명확하고 간결하며 포괄적인 설명을 사용하여 AI를 효과적으로 안내하세요. 청중을 고려하고 주저하지 말고 다양한 스타일, 분위기 및 맥락을 실험하십시오.
• 매개변수 활용: Midjourney가 제공하는 다양한 고급 설정을 활용하여 창의적인 경험을 향상시키십시오. 종횡비 제어에서 고유한 결과를 위한 카오스 매개변수 조정에 이르기까지 모든 세부 사항을 원하는 대로 조정할 수 있습니다.
• 반복 프로세스 수용: AI가 생성한 첫 번째 작품은 완벽하지 않을 수 있습니다. 이 반복 프로세스를 수용하고 더 나은 결과를 위해 프롬프트를 수정하고 최적화하는 방법을 배웁니다.
• 저작권 의미 이해: AI가 생성한 예술품 자체는 저작권이 적용되지 않지만 그 안에 있는 인간이 만든 구성 요소는 보호할 수 있습니다.

본질적으로 AI를 예술에 통합하면 창의성이 민주화되고 인간과 기계가 만든 걸작 사이의 경계가 모호해집니다. 예술 시장에서 제너레이티브 AI의 눈부신 성장이 계속되고 있는 가운데 Midjourney와 같은 플랫폼이 주도하는 AI 예술 혁명이 이제 막 시작되고 있음을 부인할 수 없습니다.