Свяжитесь с нами:

ИИ в искусстве: все, что вам следует знать о его роли и будущем

Искусственный интеллект

ИИ в искусстве: все, что вам следует знать о его роли и будущем

mm

Есть известная цитата Альберта Эйнштейна: «Творчество интеллект весело.«Но что происходит, когда интеллект перестает быть только человеческим?

Затем он становится искусственным интеллектом (ИИ). Читайте дальше, чтобы узнать, как искусственный интеллект в искусстве производит фурор и почему он стал предметом обсуждения в городе.

В следующей статье мы обсудим роль ИИ в искусстве, возможности, которые он предлагает, проблемы, с которыми он сталкивается, и многое другое.

Пересечение ИИ в искусстве и творчестве

ИИ изменил мир искусства, стимулируя креативность, автоматизируя процессы и создавая уникальные работы. Он сотрудничает с художниками, чтобы создавать новые возможности, стирая границы между человеческим и машинным творчеством.

Однако есть несколько вопросов:

  • Действительно ли ИИ творит или он имитирует человеческую работу?
  • Как это меняет наше понимание искусства?
  • Является ли ИИ просто подражателем или творческим гением?

Мнения расходятся. Некоторые критики утверждают, что ИИ — это просто отражение того, что уже существует, копирование шаблонов без какой-либо подлинной оригинальности. Однако другие рассматривают ИИ как мощный творческий инструмент Это расширяет человеческое воображение. Как говорит Дэвид Хольц, основатель MidJourney, «Мы рассматриваем эту технологию как двигатель воображения.

Применение ИИ в искусстве

Вот несколько примеров применения ИИ в искусстве:

Генеративный ИИ

Генеративный ИИ это новый способ создания искусства с помощью машин. Художники дают ИИ определенные инструкции, и он создает уникальные произведения искусства на основе этих данных. Это может включать в себя все, что угодно: от абстрактных картин до цифровых скульптур.

Инструменты и технологии, лежащие в основе искусственного интеллекта в искусстве

Генеративные состязательные сети (GAN) являются ключевой технологией, лежащей в основе искусства ИИ. GAN используют две нейронные сети, работающие вместе. Одна сеть, «генератор», создает изображения, в то время как другая, «дискриминатор», проверяет, выглядят ли изображения реальными. Этот возвратно-поступательный процесс помогает генератору совершенствовать свой вывод, создавая со временем более убедительные и реалистичные изображения.

Когда ИИ в искусстве становится заметным

Такие художники, как Мемо Актен и Майк Тайка, использовали алгоритм DeepDream для создания произведений искусства. Они представили его в галерее Сан-Франциско в 2016 году. Это был один из первых случаев, когда искусство, созданное искусственным интеллектом была представлена ​​на публичной выставке.

Важный момент наступил в 2018 году. Портрет Эдмона Белами, произведение искусства, созданное парижской группой Obvious с помощью искусственного интеллекта, было продано на аукционе Christie's. Это считается первой широко освещаемой продажей произведения искусства, созданного с помощью искусственного интеллекта.

Стиль передачи

Передача стиля использует ИИ для смешивания стиля одного изображения с содержанием другого. Это означает, что вы можете превратить простую фотографию в произведение искусства, вдохновленное Ван Гогом, Пикассо или любым другим культовым художником.

Такие приложения, как Prisma и DeepArt, анализируют узоры, цвета и текстуры стилистического изображения и применяют их к выбранной вами фотографии.

Улучшение художественных процессов

Такие инструменты, как Adobe Sensei, помогают с цветокоррекцией, удалением объектов и изменением размера изображения. Теперь у художников достаточно свободного времени, чтобы сосредоточиться на творчестве, а не на повторяющихся задачах.

ИИ также может генерировать уникальные узоры, музыку и визуальные эффекты, которые людям может быть сложно представить или создать. ИИ, как правило, является современной музой, которая побуждает художников экспериментировать и мыслить нестандартно.

Персонализированный дизайн

ИИ помогает создавать дизайны, которые кажутся персональными для каждого пользователя. Он настраивает интерфейсы на основе поведения пользователя, его предпочтений и демографии.

Предиктивный дизайн

ИИ также может предсказывать, какие тенденции в дизайне или потребности клиентов возникнут в будущем. Он анализирует данные, чтобы предсказать, какие элементы будут популярны в будущем. Предиктивный дизайн гарантирует, что созданное сегодня останется актуальным и завтра.

Преимущества ИИ в искусстве и дизайне

Вот несколько преимуществ, которые ИИ привносит в искусство и дизайн:

  • Расширенное творчество: ИИ выступает в качестве полезного компаньона для художников, открывая двери новым возможностям за пределами традиционных методов. Он может вдохновлять на новые дизайнерские идеи, рекомендовать цветовые схемы и даже воплощать концепции в жизнь с помощью реалистичных 3D-моделей.
  • Эффективность и производительность: ИИ автоматизирует трудоемкие задачи, такие как цветокоррекция и изменение размера. Это освобождает время для креативщиков, чтобы оттачивать концепции и исследовать новые идеи.
  • Доступность: ИИ делает передовые творческие инструменты доступными для всех, независимо от уровня навыков. Он позволяет людям без формального обучения выполнять работу профессионального качества.
  • Инновации: Инструменты ИИ позволяют создавать новые формы искусства, смешивая различные среды и техники. Они поощряют междисциплинарное сотрудничество, например, ИИ в биологии.

Искусство, этика и ИИ: кто держит кисть?

Рост искусства, созданного искусственным интеллектом, открыл ящик Пандоры этические и философские вопросы.

Кому принадлежит искусство?

Один из самых больших вопросов — право собственности. Если искусственный интеллект создает произведение искусства, кому оно принадлежит? Текущие правовые рамки часто не справляются с этими сложностями, оставляя создателей и новаторов блуждать по неизведанной территории.

Откуда берется творчество?

ИИ в искусстве поднимает вопросы об оригинальности. В то время как некоторые рассматривают его как просто еще один медиум, другие беспокоятся, что он может лишить человека личного, эмоционального прикосновения, которое делает человеческое искусство уникальным.

Под угрозой ли конфиденциальность и предвзятость?

Конфиденциальность и предвзятость являются основными проблемами. Системы ИИ часто используют персональные данные или защищенные авторским правом материалы без разрешения. Это может нарушить конфиденциальность и создать предвзятое, стереотипное искусство.

Заменят ли технологии людей-художников?

Поскольку искусство, созданное с помощью ИИ, становится все более продвинутым, иллюстраторы, дизайнеры и даже художники могут оказаться под угрозой с работы. Компании могут выбрать более дешевые и быстрые решения ИИ вместо человеческого труда.

Как же нам тогда двигаться дальше?

Необходимо установить четкие руководящие принципы по обучению ИИ, справедливой компенсации для художников и обязательству по сохранению незаменимой ценности человеческого творчества. Такой подход может гарантировать, что ИИ будет дополнять, а не конкурировать с человеческим творчеством.

Проблемы в искусстве и дизайне, основанных на искусственном интеллекте

Хотя ИИ кардинально меняет мир искусства и дизайна, некоторые проблемы все еще существуют.

  • Технологические ограничения: ИИ с трудом копирует эмоции и личные намерения, которые придают искусству душу. Хотя он может имитировать стили и узоры, ему не хватает человеческих элементов.
  • Риск чрезмерной зависимости: Мощные инструменты ИИ могут привести к тому, что художники будут отдавать приоритет простоте, а не оригинальности. Чрезмерная зависимость от машин может привести к появлению шаблонного искусства, лишенного отличительного штриха человеческого творчества.
  • Проблемы окружающей среды: Обучение крупных моделей ИИ требует больших затрат энергии, что усугубляет экологические проблемы.
  • Сопротивление традиционных художников: Некоторые художники опасаются, что ИИ принижает ценность человеческого творчества и усилий. Существует беспокойство по поводу коммерциализации искусства, когда машины массово производят произведения, имитирующие человеческие стили.

Будущее ИИ в искусстве и дизайне

Хотя существует множество проблем, ИИ также открывает двери в искусство и дизайн, о существовании которых мы не знали. Давайте рассмотрим область, где ИИ готов проявить себя по-настоящему творчески.

  • Интерактивное искусство с дополненной и виртуальной реальностью: ИИ и AR/VR изменит то, как люди воспринимают искусство, сделав его интерактивным.
  • ИИ в качестве кураторов в музеях и галереях: Алгоритмы помогут отбирать экспонаты, анализируя интересы посетителей, историческую значимость и тематические элементы.
  • Персонализированное искусство и дизайн: ИИ может создавать уникальные проекты в соответствии с индивидуальными вкусами, например, индивидуальные картины, мебель или предметы моды. Он учитывает личные элементы, такие как любимые цвета, музыка или эмоциональное состояние, чтобы создавать глубоко взаимосвязанное искусство.
  • Расширение влияния ИИ за пределы традиционного искусства: ИИ будет способствовать архитектурному проектированию, промышленным инновациям и реставрации артефактов. Он может в цифровом виде восстановить поврежденное искусство и помочь в сохранении культурного наследия.

Последний штрих: пиксели, краска и возможности революции искусственного интеллекта в искусстве

Искусство на основе искусственного интеллекта уже не просто ИСКУССТВЕННОЕ. На данном этапе оно практически интеллектуально.

Художники, дизайнеры и творцы используют ИИ, чтобы усилить свое видение, делая то, что возможно, еще более захватывающим. Творческие возможности безграничны, и мы только царапаем поверхность.

В будущем, где ИИ будет одновременно и художником, и средством выражения, вопрос будет стоять не «Могут ли машины создавать искусство?», а скорее «Чего они не могут создать?».

Для получения более подробной информации о творческой революции ИИ посетите сайт объединить.ай.

Хазика — Data Scientist с большим опытом написания технического контента для компаний, занимающихся искусственным интеллектом и SaaS.