Hvorfor skapere trenger kunstig intelligens i multiplattform-æraen

Da skapere sto overfor et truende – men kortvarig TikTok-forbud i januar, spurte mange: "Hvor skal jeg gå herfra?" Disse skaperne hadde bygget fellesskapene sine på appen, etablert merkevarene sine og knyttet nære forbindelser med fans og andre skapere. For noen var TikTok deres primære (eller eneste) inntektskilde. For andre var det den eneste måten å holde kontakten med samfunnet på.

Og med en bryter ville det hele fordampe.

Mens TikTok siden har gjenopptatt driften i USA etter en 75 dagers suspensjon, dens skjebne er fortsatt usikker. Enten vi er på vei mot et Amerika etter TikTok eller ikke, kan skapere som ønsker å opprettholde følgerne sine og effektivt tjene penger på innholdet deres, ikke lenger henvise sin tilstedeværelse til en enkelt plattform.

Sosiale medier er i konstant endring, med regelmessige – og ofte mystiske – algoritmeendringer, UX-oppdateringer og nye funksjoner som kan forstyrre en skapers innholdsstrategi og påliteligheten til deres rekkevidde. For å øke inntektene sine og utvide innflytelsen sin bryter skapere bort fra kanaleksklusivitet for å utvide rekkevidden på flere plattformer. Dette kan imidlertid være skremmende for skapere som nettopp har begynt eller bare har erfaring med å lage innhold for et enkelt nettsted.

AI har et enormt potensiale til å hjelpe skapere med å overvinne disse tidlige utfordringene, fra å forbedre live-strømmer til å klippe innhold til problemløs feilsøking av tekniske problemer. Dette vil vise seg å være avgjørende for å lage innhold for flere sosiale kanaler og være vertskap for samtidige direktesendinger på tvers av plattformer – det er ikke rart at 84 % av skaperne si at de allerede bruker disse verktøyene på en eller annen måte.

Imidlertid er rollen til AI i den kreative industrien, spesielt generativ AI, et omstridt tema. Noen seere føler at skapere er uekte eller "jukser" ved å bruke AI. De kan også ha andre etiske betenkeligheter med teknologien, for eksempel bekymringer om "stjålet" innhold som brukes til å trene generative AI-verktøy eller miljøpåvirkningen av genAI-behandling. Dette er gyldige bekymringer og kan gjøre skapere nølende med å ta i bruk verktøy som kan forbedre arbeidsflytene deres enormt.

Bruken av AI blir stadig mer naturalisert, og det virker uunngåelig at alle bransjer, inkludert livestreaming, vil omfavne disse verktøyene ettersom skaperne streber etter å optimere arbeidsflytene sine og møte økende publikumskrav. Heldigvis kan skapere fortsatt få mest mulig ut av dagens AI-egenskaper uten å gå på akkord med publikums tillit. Her er noen tilnærminger du bør vurdere:

Balanser autentisitet og innovasjon

Hva betyr det å være "autentisk?"

A global undersøkelse på AI-sentiment spurte forbrukerne hvordan de definerte noe som autentisk, og de svarte "ekte" eller "the real thing." Men selv dette betyr forskjellige ting for forskjellige mennesker, spesielt nisjeskapere, som spillere eller cosplayere, og folk i forskjellige regioner i verden. Det avhenger også av formatet på innholdet deres. Autentisitet fra en Fortnite-streamer kan se annerledes ut enn autentisitet fra en boutiqueeier som gjennomfører et direktesalg.

Skapere bør skreddersy AI-bruken sin til det seerne vet og elsker med innholdet deres.

For eksempel kan AI-verktøy være nyttige for skapere som spesialiserer seg på langformatinnhold, for eksempel live streamere, live shoppingverter og skapere som lager lengre videoessays og anmeldelser. I stedet for å måtte sile gjennom timer og timer med opptak for høydepunkter, kan de bruke maskinlæringsverktøy for å klippe de beste delene av innholdet deres automatisk. Deretter kan de gjenbruke innholdet på tvers av de ulike plattformene for å maksimere rekkevidden. Automatiske klippe- og redigeringsfunksjoner sparer også skapere for verdifull tid, noe som kan forhindre utbrenthet og fremme konsistens, som er nøkkelen til å opprettholde et publikum.

AI-verktøy kan også hjelpe skapere med å kommunisere med publikum. For eksempel kan en livestreamer bruke et AI-verktøy for å fremheve meldinger i chatboksen mens de fokuserer på spilling og kommentarer. Dette er spesielt kraftig når de multistreamer og administrerer tre eller flere chatter samtidig. I mellomtiden kan en live-selger bruke AI-drevne automatiserte meldinger for å umiddelbart sende seerne informasjonen, fakturaene og kvitteringene de trenger med et mer personlig preg.

Forbedre, ikke erstatt

Tilhengere av generativ AI hevder ofte at teknologien "demokratiserer" kreativitet, slik at flere mennesker kan bringe sine kreative visjoner ut i livet. Mens mengder av skapere faller på begge sider av denne debatten, gjør argumentet én ting klart: ønsket om enklere, mer tilgjengelige måter å lage innhold på er universelt. I en verden hvor innhold er alt, uansett plattform, er ethvert verktøy som hjelper skapere med å lage bedre innhold og spre det på tvers av plattformer en velsignelse.

AI er mest nyttig for å forbedre menneskelig kreativitet – ikke erstatte den. Ideen er å automatisere det tidkrevende, kjedelige arbeidet slik at skaperne kan fokusere på det de kan best: å lage innhold og fremme fellesskap. For å illustrere, la oss gå tilbake til spill-livestreameren vår. Hvis de bruker et AI-verktøy for å klippe de beste delene av strømmen deres, kan de bruke mer energi på å lage kreative redigeringer, tilpasse innhold for hver plattform og svare på kommentarer og meldinger fra fans.

Ikke alle AI-verktøy for skapere er generativ AI heller. Klippverktøy bruker først og fremst maskinlæring. Andre AI-verktøy, som verktøy for innholdskurering, kan hjelpe skapere med å finne lignende brukere å koble til og innhold å samhandle med. Å bygge et fellesskap av likeverdige skapere er avgjørende for å fremme samarbeid, noe som kan hjelpe skapere med å utvide rekkevidden sin og låse opp nye vekstmuligheter.

Fordeler for små skapere

Skaperøkonomien er brutalt konkurransedyktig. Interesse for kreativ økonomi jobber er skyhøyeog 65% av Gen Z alene anser seg selv som en slags nettskaper. Dagens stigende talent møter konkurranse fra AI-genererte profiler, som kan se villedende ekte ut. Med mange nye utfordringer mellom skapere og deres breakout-øyeblikk, er det ikke omsettelig å produsere kvalitetsinnhold for ulike nettsteder.

Skapere med mindre følgere kan dra nytte av AI-verktøy for å øke tilhengerskaren. Å komme til de første 1,000 følgerne kan føles som en umulig oppgave i begynnelsen, men jo raskere kan disse nye skaperne begynne å lage god innhold på tvers av flere plattformer, desto raskere vil det sannsynligvis vokse tilhengerskare.

Nye skapere bør se etter AI-verktøy som:

• Forbedre innholdet deres gjennom automatisert opprydding, finjustering og nyttig klipping og redigering funksjoner for å maksimere gjenbruk av innhold og kreative applikasjoner som AI-avatarer.
• Hjelp dem med å navigere i digitale læringskurver ved å automatisere kompliserte tekniske oppgaver, gi assisterende veiledning og automatisk feilsøke og korrigere problemer under direktesending.
• Gjør det enklere å drive virksomheten deres gjennom strømlinjeformede betalinger, innholdsplanlegging, lettfattelig innsikt, analyser – eller alt det ovennevnte og mer.

Å være strategisk

Når de integrerer ny teknologi – ikke bare AI – i produksjonsstabelen, bør skaperne vurdere hvordan disse verktøyene tjener deres mål og den generelle kreative visjonen. De kan også trenge ulike verktøy på ulike stadier av reisen.

AI er ikke en magisk kule; det kan ikke gjøre noen til en profesjonell innholdsskaper og eksplodere følgerne deres over natten. Imidlertid AI-verktøy kan hjelpe skapere med å fokusere mer på faktisk kreativt arbeid og bygge publikum, noe som vil skille innholdet deres og hjelpe dem med å oppnå en bærekraftig karriere.