Hvordan AI driver den vertikale strømmingsboomen

Husk når vi leste en avis fra frem til bak? De dagene er borte. Nå scroller, skimrer og sveiper vi gjennom innhold med lynets hastighet – en vane hos moderne generasjoner. Mange skarpe selskaper har lagt merke til dette og bruker det til sin fordel. Det fenomenale oppsvinget og dominansen av kortformet vertikalt videoinnhold som TikTok-videoer, Instagrams Reels og YouTube Shorts utnytter og akselerer denne trenden fullt ut.

For å vinne i denne høyhastighetsøkonomien med kort oppmerksomhet, må selskaper skape mer innhold, tilpasse det for talløse publikumssegmenter og levere det øyeblikkelig på flere plattformer – alle oppgaver som ligger utenfor tradisjonell menneskelig kapasitet. Dette er nettopp hvorfor kunstig intelligens er blitt uunnværlig.

Som medgrunnlegger og administrerende direktør i underholdningsteknologiselskapet Storyby og vårt flaggskipprodukt DramaShorts – en mobil strømmingsapp for vertikale dramafilm, kan jeg se fordeler og utfordringer med AI-adoptsjon i innholdproduksjon, fra dens rolle i menneskelig kreativitet til ROI-problemer med å investere i AI.

Hvordan endrer AI kort innholdproduksjon?

Innflytelsen av AI på kortvideoappindustrien er betydelig. Meta, eieren av Insta Reels, rapporterer en 24% økning i gjennomsnittlig brukertid på plattformen etter innføringen av AI-drevne anbefalinger. På samme måte er TikToks fenomenale vekst i stor grad skyldes dens AI-personaliseralgoritmer.

Takk til AI kan mundane oppgaver som en gang forbrukte kreativ energi – transkripsjoner, grunnleggende forskning, formatering, lokaliseringsarbeid – nå delegere til AI-partnere. Dette frigjør menneskelige sinn fra arbeid som maskiner fortsatt ikke kan mestre: sann innovasjon, emosjonell resonans og kulturelt kontekst.

AI som kreativ partner

Hos DramaShorts tenker vi på AI som en kreativ partner. Den hjelper oss med å utvikle manusideer raskere, gjør visuelle effekter mye enklere å lage, og gjør redigering på fly much mer gjennomførbart. Dette samarbeidet mellom menneskelige hjerner og AI-verktøy gjør det mulig for skapere å lage flere videoer som kobler seg til seerne. Den menneskelige berøringen forblir i fremste rekke, men AI hjelper med å få jobben gjort uten alle de vanlige hjernesmertene og forsinkelsene.

Betrakt filmindustrien. Husk de varulvtransformasjons-scenene fra Twilight-sagaen? Den første filmen kostet 37 millioner dollar, og oppfølgeren “New Moon” hadde en budsjett på 50 millioner dollar. En betydelig del av disse kostnadene gikk til komplekse VFX-arbeid som krevde spesialiserte team, omfattende CGI-modellering og uker med rendering. I dag ser denne prosessen radikalt annerledes ut. En skaper kan skrive en prompt i Midjourney, trekke ut den genererte karakteren, kombinere den med opptak og bruke Kling AI eller et lignende verktøy til å lage profesjonelle VFX på 30 minutter, alt for mindre enn en penny – og omdanne hva som en gang krevde massive budsjett til en tilgjengelig, nesten øyeblikkelig prosess.

AI som kvalitetsvakt

AI forvandler også kvalitetskontroll på uventede måter. Når man adapterer romaner til manus, kan AI dobbeltsjekke kontinuitet, fange den karakteren som mystisk forsvant i kapittel 4 bare for å dukke opp uten forklaring i kapittel 45. Disse subtile feilene, som en gang krevde nøye menneskelig oppmerksomhet, kan nå flagges automatisk.

I verden av kortformet innholdsskapning er det avgjørende at AI-verktøyene ikke bare assisterer i produksjonen, men også forbedrer kreativitet og kobling med publikum. Nøkkelkarakteristikkene for vellykket kortformet innhold er korthet, høy engasjement og emosjonell resonans. AI må hjelpe med å forsterke snarere enn å svekke disse elementene.

AI som stemmesporassistent

AI lettet lokaliseringsutfordringer gjennom automatisert dubbingsteknologi. Hva som en gang krevde å ansette stemmeskuespillere, bestille studioer og synkronisere lyd, kan nå oppnås ved å bruke den opprinnelige skuespillerens stemmeprofil.

“The Brutalist”, den 2024-drama-filmen av Brady Corbet som nylig vant beste skuespiller, beste foto og beste filmmusikk under Oscar-utdelingen, antyder et annet eksempel på hvordan AI kan forbedre stemmespor i filmer. Under produksjonen brukte skaperne AI-teknologi til å forfine Adrien Brodys ungarske aksent for hans rolle som en ungarsk-jødisk holocaust-overlevende. Mens dette førte til varme debatter om renheten i skuespillernes prestasjoner, demonstrerer det AI-s muligheter til å bringe kunst nærmere virkeligheten. Den gjenværende spørsmålet er: i hvilken utstrekning bør vi bruke det?

ROI-realist: Er AI verd å investere i?

Den primære råden om å implementere AI i din innholdproduksjonsprosess er å legge det til alt, der optimering, akselerasjon eller lettelse av prosessen synes rimelig. Mens AI ikke nødvendigvis øker inntekten, forbedrer det ROI. Forskjellen er avgjørende.

Den virkelige verdiutvekslingen er dramatisk forbedret effisiens og betydelig reduserte kostnader. Ifølge McKinsey, vil AI-agenter erstatte omtrent 80% av støttefunksjoner, mens OpenAI foreslår at 50% av innholdsskriverrollene vil bli berørt av AI.

De mest vellykkede innholdsmplementeringene ser ikke på AI som et eget prosjekt eller isolert initiativ. De integrerer det i hver arbeidsflyt, fra ide til distribusjon.

I en kort oppmerksomhetsøkonomi hvor hver sekund teller, handler effisiens ikke bare om kostnadsbesparelser – det handler om overlevelse. Innhold må flytte raskere, tilpasse seg mer flytende og koble seg til publikum øyeblikkelig.

Hva er neste skritt for AI i kortformatinnhold?

AI-markedet opplever eksponentiell vekst. Derfor forventes det at i 2025 vil store teknologiselskaper, med Amazon i spissen, samlet sett å bruke over $300 milliarder på AI-infrastruktur, en økning på 30% fra 230 milliarder dollar i 2024.

Denne konkurransen driver innovasjon i AI-utviklingens “tenkning” og “agent”-faser. Vi har allerede mestret å generere menneskelignende bilder med realistiske trekk og emosjoner og kan lage korte videoer uten kontekst.

Innholdsmessig er den neste fronten kontekstuelle videosekvenser med autentisk menneskelig bevegelse. Innen 1-2 år vil det være mulig å lage overbevisende kortfilmer med narrativer som emosjonelt engasjerer seerne. Mens dette vil markere et brytningspunkt i kortformatet video-produksjon, eliminerer det ikke behovet for menneskelig berøring og kreativitet.

Ettersom vår oppmerksomhet fortsetter å fragmenteres, vil AI bli broen mellom skapere og publikum – ikke ved å erstatte menneskelig kreativitet, men ved å forsterke den og levere innhold som passer vår nye kognitive virkelighet.

Spørsmålet er ikke om AI vil forvandle innholdsskapning for kort oppmerksomhetspublikum; det har allerede gjort det. Det virkelige spørsmålet er om vi vil bruke disse verktøyene tankefullt og effektivt.

I denne oppmerksomhets-sværtede verden vil det mest vellykkede innholdet ikke være det som fanger oppmerksomheten lengst – det vil være det som leverer mening i de korteste øyeblikkene og fører til forretningsresultater. AI gir oss verktøyene til å oppnå dette. Hva vi gjør med dem, er opp til oss.