Pemimpin pemikiran

Revolusi Industri Musik: Bagaimana AI Meningkatkan Keuntungan dan Mengubah Pasar

mm
Tambahkan Unite.AI ke sumber pilihan Anda di Google

Anda mungkin telah mendengar bahwa Sony Music memperoleh katalog musik Queen seharga £1 miliar. Dalam beberapa tahun terakhir, kita telah menyaksikan dana investasi mengeluarkan ratusan juta dolar untuk memperoleh hak musik artis terkenal seperti Justin Bieber, Bruce Springsteen, Katy Perry, dan banyak lagi. Menurut Cambridge Associates, dari 2013 hingga 2017, sektor royalti musik saja mengumpulkan sekitar $1 miliar. Mengesankan, di paruh pertama 2023, tambahan $2 miliar dikumpulkan khusus untuk akuisisi katalog musik.

Memiliki hak musik memberikan Anda hak untuk menerima royalti yang dihasilkan oleh trek tersebut. Misalnya, Anda dapat menghasilkan sekitar $4 untuk setiap 1.000 stream di Spotify. Royalti juga diperoleh ketika musik diputar di radio, digunakan dalam serial Netflix, atau ditampilkan dalam permainan video. Dengan pendapatan yang stabil ini, dana investasi, kantor keluarga, dan individu kaya semakin melihat musik sebagai kelas aset yang menguntungkan yang menawarkan pengembalian yang kuat dan tidak terpengaruh oleh fluktuasi makroekonomi.

Namun, industri musik saat ini berada pada titik penting dalam sejarahnya karena integrasi AI. Transformasi digital yang cepat ini mengubah lanskap industri. AI membuka peluang pendapatan baru dan mendefinisikan kembali musik, menandai perubahan signifikan dalam paradigma industri.

Bagaimana AI Mengubah Akuisisi Hak Musik

Industri musik telah menjadi topik perbincangan selama beberapa tahun terakhir tentang bagaimana AI akan mengubahnya selamanya. Musik yang dihasilkan AI memungkinkan siapa saja untuk membuat trek berkualitas tinggi dalam genre apa pun dengan hanya menggunakan prompt sederhana, bahkan meniru suara superstar seperti Drake atau Taylor Swift. Sementara demokratisasi produksi musik ini menarik bagi beberapa orang, banyak yang melihatnya sebagai ancaman, khawatir bahwa itu bisa mengerosi aliran royalti pemilik hak musik.

Kekhawatiran ini telah menyebabkan tindakan hukum, dengan Asosiasi Industri Rekaman Amerika (RIAA) menuntut perusahaan rintisan AI seperti Udio dan Suno karena menggunakan materi hak cipta untuk melatih model mereka. Meskipun tantangan ini, industri kemungkinan akan beradaptasi, sama seperti yang dilakukan dengan munculnya streaming musik, yang awalnya dilihat sebagai ancaman tetapi pada akhirnya meningkatkan pendapatan dan mengurangi pembajakan.

Namun, dampak AI pada industri musik meluas tidak hanya pada pembuatan trek baru, tetapi juga pada bagaimana katalog musik dievaluasi oleh investor. Secara tradisional, valuasi katalog telah bergantung pada metode kuno yang fokus pada pendapatan historis dan multiple valuasi sederhana, sering kali menghasilkan kesepakatan yang tidak adil bagi artis. Proses ini kekurangan transparansi dan gagal mempertimbangkan sifat dinamis konsumsi musik dan tren pasar, meletakkan artis pada posisi yang tidak menguntungkan selama negosiasi.

AI dan pembelajaran mesin menawarkan pendekatan yang lebih akurat dan data-driven untuk valuasi. Dengan menganalisis sejumlah besar data — termasuk pendapatan historis, tren, dan pengaruh media sosial — AI dapat lebih baik memprediksi potensi pendapatan masa depan katalog. Analisis lanjutan ini memberikan wawasan yang lebih jelas, memungkinkan valuasi yang lebih adil dan memberdayakan artis untuk bernegosiasi kesepakatan yang lebih baik. Perubahan ini menuju alat yang didorong AI menetapkan standar baru di industri musik, memastikan investasi yang lebih strategis dan hasil yang lebih adil bagi artis.

AI dan Finansialisasi Musik

Pengembangan AI telah meningkatkan jumlah kesepakatan di segmen musik, membuat musik menjadi kelas aset yang lebih mudah diakses dengan lebih banyak investor yang bersedia memperoleh katalog.

Andy Bottomley, seorang veteran keuangan industri musik yang sangat dihormati dengan hampir 30 tahun pengalaman dalam semua aspek pendanaan musik, menyatakan bahwa finansialisasi musik saat ini paling jelas dan didokumentasikan dalam penjualan katalog. Saat ini, sudah menjadi hal yang biasa bagi artis dan penulis terkenal untuk menjual hak atas musik mereka.

“Musik menjadi kelas aset yang layak untuk investor institusional. Finansialisasi musik menyuntikkan modal baru ke industri dan membantu menggerakkan lebih banyak inovasi dan perbaikan operasional. Sesuatu yang mungkin Anda katakan sudah lama tertunda”, kata Andy.

Dalam lima tahun terakhir, jumlah kesepakatan katalog telah meningkat secara konsisten. Laporan Goldman Sachs memproyeksikan industri musik akan mencapai valuasi $142 miliar pada 2030. Ini berarti berinvestasi pada portofolio lagu saat ini kemungkinan akan menghasilkan pengembalian yang jauh lebih tinggi karena nilai aset musik terus meningkat.

Raksasa industri mengambil keuntungan dari ini. Misalnya, Sony Music beralih dari label musik ke perusahaan yang memperoleh trek musik daripada hanya menjadi label besar.

Raksasa media sosial TikTok juga beralih dari model distribusi konten ke platform yang lebih fokus pada kepemilikan dan manajemen dengan memperkenalkan Tim Investasi Konten Musik.

AI Memberdayakan Investor dan Artis

Apa yang lebih penting adalah bahwa tidak hanya investor, tetapi juga artis, diberdayakan dengan digitalisasi investasi industri musik. Ini memastikan bahwa tidak hanya superstar seperti Justin Bieber, tetapi juga artis independen kecil, dapat menjual hak musik mereka dan mencapai kebebasan finansial atau menghabiskan uang untuk promosi diri dan trek baru mereka. Mereka dapat membangun hubungan yang lebih nyata dengan penggemar mereka dengan menawarkan kesempatan untuk berinvestasi dalam musik yang mereka cintai.

Menggabungkannya dengan AI, industri musik dapat memastikan kesepakatan yang adil dan valuasi royalti yang transparan yang meningkatkan artis dan bakat yang aspiratif.

Ada potensi besar dalam pasar baru juga: Salah satu contoh adalah JKBX, platform yang memungkinkan penggemar membeli “saham royalti,” atau bagian fraksional dari royalti dan pendapatan lain yang terkait dengan lagu tertentu. Platform lain yang terkenal termasuk Sonomo, yang memberikan investor ritel akses baru ke royalti streaming digital, dan Ripe Capital, di mana investor dapat berinvestasi dalam portofolio tokenisasi trek musik yang berkinerja tinggi.

Membuka Peluang Investasi

Dengan kemajuan AI dan digitalisasi, investor dari semua ukuran sekarang dapat mengakses alat yang kuat untuk mengevaluasi trek musik dan katalog. Ini memudahkan pembuatan kesepakatan dan memberdayakan strategi investasi yang didorong data. Arus masuk uang ke industri dan peningkatan jumlah kesepakatan ini tidak hanya menguntungkan pemain besar tetapi juga memberi artis kecil dan penggemar mereka kesempatan untuk berinvestasi dalam musik yang mereka cintai.

Tren baru ini yang dibuat oleh teknologi membuat ini waktu yang ideal untuk berinvestasi dalam katalog musik. Selain itu, valuasi katalog pada pertengahan 2024 telah turun, dan dengan bantuan AI, sekarang adalah waktu yang tepat untuk membeli katalog musik. Musik menjadi aset yang tidak terkait yang tidak terpengaruh oleh gejolak pasar saham dan cryptocurrency, adalah kesempatan investasi yang baik untuk dipertimbangkan.

Serge Golovkov, CEO dan pendiri Ripe Capital, sebuah platform perdagangan berbasis AI yang mendemokratisasikan investasi royalti musik, menawarkan likuiditas, transparansi, dan keamanan melalui blockchain.