Liệu Trí Tuệ Nhân Tạo Sẽ Thay Thế Các Họa Sĩ CG? Các Nhà Tuyển Dụng Nói “Không!”

Sự trỗi dậy nhanh chóng của trí tuệ nhân tạo đã khiến nhiều người lo lắng. Vào năm 2022, chúng ta đã bị căng thẳng bởi COVID và sóng thần sa thải hàng loạt mà nó gây ra. Vì vậy, sự xuất hiện của một công nghệ mới cung cấp khả năng tự động hóa công việc con người trong hầu hết các ngành công nghiệp kỹ thuật số không làm tăng sự tự tin vào tương lai.

Ngành công nghiệp Phát triển Trò chơi đã chứng minh là đặc biệt phù hợp cho việc tích hợp trí tuệ nhân tạo vào việc tạo nội dung, khiến các nghệ sĩ kỹ thuật số trở thành một trong những nhóm nhân viên dễ bị tổn thương nhất.

Hôm nay, nhìn lại năm 2022, khi Midjourney được ra mắt, chúng ta thấy rằng nhu cầu về các nghệ sĩ CG có kinh nghiệm tại các công ty AAA và các studio độc lập vẫn còn. Điều gì đã thay đổi là kiến thức về các công cụ trí tuệ nhân tạo đã trở thành một lợi thế cạnh tranh cho tài năng nghệ thuật.

Tại Mission Hire, một cơ quan tuyển dụng chuyên về trò chơi và công nghệ, chúng tôi đã kết nối các công ty Phát triển Trò chơi hàng đầu như Wargaming, My.Games, GCORE với các tài năng trong ngành, và một điều đã trở nên rõ ràng: Trí tuệ nhân tạo ở đây để ở. Các nghệ sĩ CG sẽ cần phải thích nghi, nhưng tình hình không quá ảm đạm. Hãy cùng xem xét tình hình hiện tại của thị trường nghệ thuật CG trong ngành Phát triển Trò chơi, phá vỡ những lời đồn và khám phá sự thật.

Thái độ Đối với Trí Tuệ Nhân Tạo trong Nghệ thuật

Các nghệ sĩ luôn dễ bị tổn thương bởi “các tiến bộ công nghệ”. Chúng ta chỉ có thể tưởng tượng được sự thất vọng của các nghệ sĩ học thuật khi giới thiệu đồ họa máy tính. Hôm nay, chúng ta không thể tưởng tượng cuộc sống của mình mà không có nội dung kỹ thuật số. Trí tuệ nhân tạo đại diện cho một bước nhảy vĩ đại khác, một điều mà chúng ta sẽ hiểu rõ hơn nhiều sau này.

Cộng đồng nghệ thuật chuyên nghiệp vẫn còn quan ngại, đôi khi thậm chí thù địch, đối với sự quan tâm của các nhà tuyển dụng trong việc tìm kiếm các kỹ năng liên quan đến trí tuệ nhân tạo cho các ứng viên tiềm năng. Theo một báo cáo của A16Z Games, 88% các công ty phát triển trò chơi được khảo sát đang lên kế hoạch tích hợp tích cực trí tuệ nhân tạo.

Các nhà sáng lập của những công ty này xem trí tuệ nhân tạo như một công cụ mạnh mẽ để tối ưu hóa các quy trình nội bộ trong các giai đoạn đầu của dự án và giảm chi phí phát triển. Họ sẵn sàng cung cấp mức lương cạnh tranh cho các nghệ sĩ có kỹ năng về trí tuệ nhân tạo. Ví dụ, trường hợp của Champions of Otherworldly Magic, trả “15.000 USD mỗi tháng cho chính xác 10 giờ làm việc” dường như là một thỏa thuận hấp dẫn, đúng không?

Quan Điểm Của Các Công Ty Về Trí Tuệ Nhân Tạo

Các trưởng bộ phận nghệ thuật thường không xem trí tuệ nhân tạo như một giải pháp cho tất cả, đặc biệt là khi các quy trình đã được thiết lập và các đội đã hoàn toàn đắm chìm trong một sản phẩm cụ thể. Các công ty ưu tiên chất lượng sẽ thích trả tiền cho một người, người ít có kỹ năng kỹ thuật hơn, nhưng có thể “nhìn thấy” trò chơi và biết cách làm cho nó trông nhất quán.

Trí tuệ nhân tạo có thể tăng tốc đáng kể quá trình tạo ra ý tưởng và tìm kiếm tài liệu tham khảo, điều mà nếu không có thể mất hàng giờ tìm kiếm trên internet. Tuy nhiên, không có một con mắt được đào tạo và kinh nghiệm, trí tuệ nhân tạo không thể hoạt động như một cây đũa thần.

Tại các công ty AAA, có xu hướng tuyển dụng thêm một chuyên gia tạo mẫu sẽ làm việc cùng với nghệ sĩ, nhưng hai người không thể thay thế cho nhau.

Đối với các studio độc lập, thường bị hạn chế bởi nguồn lực有限, trí tuệ nhân tạo đóng vai trò như một chất xúc tác. Trong các dự án nhỏ hơn, trí tuệ nhân tạo giúp lấp đầy khoảng trống trong nhân lực và tiết kiệm thời gian, nguồn lực cho các nhiệm vụ thường xuyên, cho phép các đội tập trung vào phát triển và sản xuất.

Phạm vi hoạt động có thể được hỗ trợ bởi công nghệ này là khá rộng lớn. Các mô hình trí tuệ nhân tạo như Midjourney, Sora và Stable Diffusion là những công cụ đa năng giúp hỗ trợ trong một loạt các hoạt động, từ tạo ra các kết cấu được vẽ tay đến việc tạo ra ý tưởng. Ngoài ra, các nghệ sĩ CG có thể sử dụng trí tuệ nhân tạo để tiết kiệm thời gian và năng lượng quý giá trên việc kết xuất, tạo ra các đối tượng 3D và thậm chí là các nguyên mẫu nhân vật.

NVIDIA DLSS (Deep Learning Super Sampling) là một công cụ trí tuệ nhân tạo khác đáng chú ý. Công nghệ tạo khung này của NVIDIA sử dụng trí tuệ nhân tạo để tạo ra hình ảnh chất lượng cao mà không cần phần cứng mạnh mẽ.

Có Thể Tuyển Dụng Một Mô Hình Trí Tuệ Nhân Tạo?

Tuy nhiên, điều quan trọng cần nhớ là các động cơ trí tuệ nhân tạo không thể chịu trách nhiệm về kết quả. Mặc dù các tác phẩm được tạo ra thường được sử dụng như các bản thảo hoặc phác thảo, nhưng chúng thường đòi hỏi sự tinh chỉnh thủ công hơn do các ảo giác như việc tạo ra bàn tay.

Một thách thức khác phát sinh trong quá trình đào tạo mô hình trí tuệ nhân tạo, điều này luôn diễn ra liên tục. Các mô hình tạo ra luôn cần tài liệu để đào tạo. Những mô hình được đào tạo trên các tập dữ liệu do con người tạo ra có thể đạt được kết quả ấn tượng bằng cách sao chép các sắc thái phong cách và bảng màu của một nghệ sĩ cụ thể. Mặc dù những công cụ này có thể trở thành các trợ lý quý giá cho các đội và tăng cường năng suất, nhưng chúng sẽ không hiệu quả khi hoạt động một mình.

Khi một nghệ sĩ ngừng đóng góp nội dung mới, mô hình sẽ tiếp tục đào tạo trên các tài sản được tạo ra bởi chính nó, dẫn đến sự trì trệ sáng tạo và suy giảm.

Stable Diffusion hoặc Midjourney sẽ không thể tạo ra sự sống cho các nhân vật hoặc tạo ra các môi trường thú vị để khám phá. Điều chúng có thể làm là tiết kiệm thời gian và năng lượng cho các nghệ sĩ bằng cách tự động hóa các nhiệm vụ thường xuyên, cho phép họ tập trung vào quá trình sáng tạo.

Vậy, Trí Tuệ Nhân Tạo Là Một Người Bạn, Không Phải Là Kẻ Thù?

Sự sợ hãi về trí tuệ nhân tạo chiếm lấy các công việc sáng tạo nói chung đến từ việc lạm dụng và hiểu lầm tiềm năng của nó bởi những người nghiệp dư, các tập đoàn lớn và những người ưu tiên lợi nhuận hơn tài năng nghệ thuật. Những thực thể này thường xem trí tuệ nhân tạo như một lối tắt hoặc một công cụ cắt giảm chi phí. Bằng cách làm như vậy, họ rủi ro làm suy yếu nền tảng sáng tạo và đổi mới mà thúc đẩy ngành công nghiệp tiến bộ.

Giá trị thực sự của tài năng nghệ thuật nằm ở khả năng của nó trong việc evok cảm xúc, kể chuyện và đẩy ranh giới. Các nghệ sĩ mang lại một quan điểm độc đáo và một độ sâu của sự hiểu biết mà không thể được sao chép bởi trí tuệ nhân tạo. Trong khi trí tuệ nhân tạo chắc chắn có thể hỗ trợ trong quá trình sáng tạo, nó nên được xem như một công cụ để tăng cường và hỗ trợ sự sáng tạo của con người, không phải thay thế nó.