AI og menneskelig samarbeid i skapelsen av kortserier: Hvordan finne balanse og forme industrien

Dagene med multimilliondollarbudsjetter for å lage en film eller TV-serie er over. Nå kan du legge til spesialeffekter i en episode for 100 dollar i stedet for 8 000 dollar. Tro meg, ingen kan se forskjellen. Å lage spennende dialoger og plot-twister tar uker i stedet for måneder. Stemme og dubbing på dusinvis av språk gjøres på noen få klikk. Ja, AI er allerede tungt involvert i filmindustrien, og dette er bare det første steget. 

Det forventes at den globale AI-markedet i filmindustrien vil være rundt 14,1 milliarder dollar i 2033, med en årlig vekst på 25,7%. TV-serier vil bli lansert raskere enn før – med AI, redigerings­tiden er redusert med 40%. Det er sikkert at mer innhold vil påvirke inntektene. Det forventes å vokse mellom 80 milliarder og 130 milliarder dollar årlig i medie- og underholdningsindustrien.

Hva vil skje med skuespillere, forfattere, produsenter og andre? Vil de bli latt tilbake? Bare hvis de ikke klarer å tilpasse seg. Menneskelig-AI-synergi er nøkkel. Og her er hvordan du kan oppnå det på alle stadier av innholdproduksjon.

Menneskelig-AI-hjernestorm i manusforfattere

Du bruker alle ChatGPT (eller andre chatboter) til å skrive e-poster og sosiale medier-innlegg, så hvorfor ikke manusforfattere bruke AI til å lage kjølige historier? Det er nettopp hva 29% av bransjemedlemmene allerede gjør. Men her er det viktige: bare som AI-generert tekst ikke er perfekt, ville å skrive et manus med AI alene være kjedelig. 

Dette er der det menneskelige kreative hjernen er nødvendig. Det er den som kan veilede AI, fylle den med virkelig interessante ideer og omdanne teksten til en TV-serie.  Hooks, dialoger som du ikke kan løsne deg fra, skarpe plot-twister –– det er alt en kreativ hjernestorm av både AI-assistenter og mennesker. 

Skuespillere forbedrer, ikke erstatter

AI kan brukes til å “gjenopplive” skuespillere og bringe filmfavoritter tilbake til skjermen. For eksempel er Grand Moff Tarkin i “Rogue One: A Star Wars Story” en digital klon av Peter Cushing etter hans død. James Dean, som døde i 1955 i en bilulykke, vil snart dukke opp på skjermen igjen i “Back to Eden”. Ved hjelp av samme teknologi dukket Carrie Fisher opp som Prinsesse Leia i “Star Wars”-filmen. 

En annen måte AI samhandler med filmindustrien er ved å transformere aldersrepresentasjon. AI kan lett gjøre skuespillere eldre eller yngre, hvis nødvendig. Dette er nettopp hva Disney gjorde med Harrison Ford i “Indiana Jones and the Dial of Destiny. Basert på hans person fra tidligere filmer, skapte de en ny, yngre versjon. 

Og til slutt, ansiktsbytte. En veldig håndig og ekstremt populær ting i nær fremtid. La oss si at et team av skuespillere arbeidet sammen for å lage en serie, og produsentene ønsker å komme opp med noe nytt med samme rollebesetning. Flere produkter med samme skuespillere ville ikke fungere. I så fall tillater Faceswap å bytte ut skuespilleres ansikter — og nå er det helt forskjellige karakterer. 

Hva med menneskelige skuespillere? De kan tjene penger på dette! Skuespillere kan signere en avtale om å bruke sine ansikter i forskjellige serier og tjene passiv inntekt. For øvrig kan de øke sin anerkjennelse og deretter kreve høyere satser.

Produksjonstidslinje og budsjetter er kutta

Det tar måneder til ett år å spille inn en sesong av en tradisjonell TV-serie. Ikke snakk om enorme budsjetter! Det med kort TV-serie er at de koster omtrent 200-300 000 dollar –– det er omtrent 10 ganger billigere enn den klassiske formatet. Og brukerengasjement er høyere! AI hjelper mye med det. 

Lage spesialeffekter? 42% av bransjeprofessjonelle bruker allerede AI til å gjøre det. Fly halve veien rundt jorden for å spille inn en episode i tropene? Ikke lenger nødvendig, siden du kan generere bakgrunnen med AI! 

Og mens AI går videre og videre i sine forbedringer, ignorer ikke den uerstattelige delen som spilles av mennesker. De er ansvarlige for historiens retning, kreativ visjon, å sikre at publikum får bildet og handlingen på skjermen, og mye mer! 

Post-produksjon tar uker, ikke måneder

Mens post-produksjon en gang var den mest tidskrevende delen av å arbeide på en TV-serie, endrer alt nå. AI former om måten video-redigering fungerer –– det som tidligere tok måneder, er nå et spørsmål om uker. 

VFX-verktøyet gjør det enkelt å lage animasjons­effekter, og det krever ikke lenger et stort team. Det samme gjelder for dubbing og lokal­isering –– med AI kan du raskt omforme innhold for et globalt publikum. For eksempel kan ElenLabs’ dubbing-verktøy endre skuespiller­stemmer på noen få klikk, oversette dem til forskjellige språk, mens de beholder den ønskede emosjonen. Å holde scener autentiske krever ikke lenger et helt studio. 

AI har også akselerert og forenklet dusinvis av redigerings­team-medlemmer. Farge-korreksjon, lyd­effekter, visuell opprydning –– alle disse prosessene er høyt strømlinje­formet, så du kan øke innhold­produksjonen.

Samhandler med skuespillere

De siste teknologiene lar seere samhandle med karakterer mens de ser på sine favoritt-serier. Hvordan med å chatte med dem som venner? Verktøy som character.AI gjør det mulig – definitivt en spill­endrer! Sikkert har denne typen samhandling klare regler for å holde skuespillerne trygge. Ingen intime tekst­meldinger, og all kommunikasjon må være relatert til serien. 

Det menneskelige skuespillerens deltakelse er ikke nødvendig. Han har en digital tvilling som er trent på hans atferd. 

Dette samhandlingen er til fordel for skuespillerne –– de kan lisensiere sine likheter og personligheter for AI-drevne interaktive opplevelser. Noe som musikere får royalties for sine hits. Beløpet avhenger av tiden brukt på å chatte med publikum og dens volum. 

Hva skjer nå?

I nær fremtid vil seerne bli enda mer involvert i karakterenes liv og serier! De gradvis beveger seg fra passive observatører til deltakere i dens skapelse. 

Hvordan med å finne på en personlig serie?

Med AI kan hvem som helst lage en romantisk komedie med Johnny Depp og Leonardo DiCaprio eller legge til sin egen romer-keiserlig atmosfære! Det kalles setting. Og det vil skje enda raskere enn du tror –– det finnes allerede verktøy som tillater det, så det er et spørsmål om de neste par årene.

En annen trend som definitivt vil vokse er vertikale kort-serier. De produseres raskere, engasjerer mye mer effektivt og, først og fremst, er tilpasset den moderne seerens behov, som har vanskelig for å holde oppmerksomheten i en time-lang serie. 

Vi ser nå en ny runde av utvikling av AI-aktiveringen TV-serie-industrien. Menneskelig-AI-balanse er uunngåelig her. AI hjelper manusforfattere å lage interessante historier, skuespillere bruker AI til å tjene penger, regissører bringer innovative ideer til live med små budsjetter, og post-produksjonsteam arbeider raskere. 

Så, pakke popcorn og bli klar til å bli forbløffet!