음악 산업을 혁신하는 기술: AI가 수익을 최대화하고 시장의 형태를 바꾸는 방법

소니 뮤직이 10억 파운드에 퀸의 음악 카탈로그를 인수했다는 소식을 들었을 것입니다. 최근 몇 년 동안 저스틴 비버, 브루스 스프링스틴, 케이티 페리 등 유명 아티스트의 음악 권리를 수백만 달러에 인수하는 투자 펀드가 등장했습니다. 케임브리지 어소시에이츠에 따르면 2013년부터 2017년까지 음악 로열티 부문만으로 약 10억 달러가 모금되었습니다.驚くべき 것은 2023년 상반기 동안 음악 카탈로그 인수를 위해 추가로 20억 달러가 모금되었다는 것입니다.

음악 권리를 소유하면 해당 트랙에서 발생하는 미래의 로열티를 받을 수 있습니다. 예를 들어, 스포티파이에서 1,000회 스트리밍할 때마다 약 4달러를 받을 수 있습니다. 또한 라디오에서 음악이 재생되거나 넷플릭스 시리즈에서 사용되거나 비디오 게임에서 특징으로 사용될 때 로열티를 받을 수 있습니다. 이러한 안정적인 수입 흐름으로 인해 투자 펀드, 패밀리 오피스, 그리고 부유한 개인들은 음악을 강력한 수익과 거시 경제적 변동에 영향을 받지 않는 유익한 자산 클래스로 간주하기 시작했습니다.

그러나 음악 산업은 현재 역사상 중요한 변곡점에 있습니다. 이는 AI의 통합으로 인해 발생하는 빠른 디지털 변환이 산업의 지형을 바꾸고 있습니다. AI는 새로운 수익 흐름을 열어주고 음악을 재정의하며 산업의 패러다임을 크게 바꾸고 있습니다.

AI가 음악 권리 인수를 어떻게 변화시키는가

음악 산업은 최근 몇 년 동안 AI가 영원히 바꿀 것이라는 논의를 하고 있습니다. AI 생성 음악은 누구나 단순한 프롬프트로 높은 품질의 트랙을 任意의 장르로 만들 수 있으며, 드레이크나 테일러 스위프트와 같은 슈퍼스타의 목소리를 모방할 수도 있습니다. 이러한 음악 제작의 민주화는 일부 사람들에게는 흥미롭지만, 많은 사람들은 음악 권리 소유자의 로열티 흐름을 침식할 수 있다고 생각하여 위협으로 간주합니다.

이러한 우려로 인해 법적 조치가 취해졌습니다. 미국 레코드 협회(RIAA)는 AI 스타트업인 Udio와 Suno를 저작권된 자료를 모델에 사용한 것으로 고소했습니다. 이러한 도전에도 불구하고, 산업은 음악 스트리밍의 등장과 마찬가지로 적응할 것입니다. 초기에는 음악 스트리밍이 위협으로 간주되었지만, 결국 수익을 증가시키고 해적판을 감소시켰습니다.

그러나 AI의 음악 산업에 대한 영향은 새로운 트랙을 생성하는 것을 넘어섭니다. 또한 투자자들이 음악 카탈로그를 평가하는 방식을 바꾸고 있습니다. 전통적으로 카탈로그 평가에는 과거 수익과 단순한 평가 배수를 중점으로 하는 구식 방법이 사용되었습니다. 이러한 과정은 투명하지 않으며 음악 소비와 시장 동향의 역동성을 고려하지 않아 아티스트가 불리한 협상을 할 수밖에 없습니다.

AI와 기계 학습은 보다 정확하고 데이터 기반의 평가 접근 방식을 제공합니다. 역사적 수익, 트렌드, 소셜 미디어 영향력 등 방대한 데이터를 분석하여 AI는 카탈로그의 미래 수익 잠재력을 더 잘 예측할 수 있습니다. 이러한 고급 분석은 더 명확한 통찰력을 제공하여 공정한 평가와 아티스트가 더好的 거래를 협상할 수 있도록 합니다. AI 기반 도구로의 이 chuyển형은 음악 산업의 새로운 표준을 설정하며, 더 전략적인 투자와 아티스트에게 더好的 결과를 보장합니다.

AI와 음악의 금융화

AI의 개발은 음악 부문의 거래 횟수를 크게 증가시켰습니다. 이는 음악을 더 접근하기 쉬운 자산 클래스로 만들며, 더 많은 투자자가 카탈로그를 인수하도록 만듭니다.

앤디 보텀리(Andy Bottomley)는 거의 30년간 음악 산업 금융의 모든 측면에서 경험을積んだ 음악 산업 금융 전문가입니다. 그는 음악의 금융화는 현재 카탈로그 판매에서 가장 뚜렷하고 잘 문서화되어 있다고 말합니다. 오늘날, 유명한 아티스트와 작곡가가 자신의 음악 권리를 판매하는 것이 일반적인 일이 되었습니다.

“음악은 기관 투자자에게 유용한 자산 클래스가 되고 있습니다. 음악의 금융화는 산업에 새로운 자본을 주입하여 더 많은 혁신과 운영 개선을 도모합니다. 이는 오래 전부터 필요한 일이었습니다”라고 앤디는 말합니다.

過去 5年間, 카탈로그 거래 횟수는 지속적으로 증가했습니다. 골드만 삭스 보고서에 따르면 2030년까지 음악 산업의 가치는 1,420억 달러에 이를 것으로 예상됩니다. 이는 현재 음악 트랙이나 카탈로그에 투자하면 전체 음악 자산 가치가 증가함에 따라 훨씬 더 높은 수익을 얻을 수 있을 것입니다.

산업의 거대企業들은 이 초기 기회를 활용하고 있습니다. 예를 들어, 소니 뮤직은 음악 레이블에서 음악 트랙을 인수하는 회사로 전환하고 있습니다.

소셜 미디어 거대企業인 틱톡도 콘텐츠 배포에서 소유와 관리에 중점을 둔 플랫폼으로 전환하여 음악 콘텐츠 투자 팀을 설립했습니다.

AI가 투자자와 아티스트를 강화하는 방법

더 중요한 것은 투자자뿐만 아니라 아티스트도 음악 산업 투자의 디지털화를 통해 강화된다는 것입니다. 이는 저스틴 비버와 같은 슈퍼스타뿐만 아니라, 작은 독립 아티스트도 음악 권리를 판매하여 재정적 자유를 얻거나 새로운 트랙에 투자할 수 있도록 합니다. 또한 팬들과 더 구체적인 연결을 맺을 수 있도록 좋아하는 음악에 공동 투자할 기회를 제공할 수 있습니다.

AI와 결합하면 음악 산업은 공정한 거래와 투명한 로열티 평가를 보장할 수 있습니다. 이는 아티스트와 새로운 재능을 강화하는 데 도움이 됩니다.

새로운 시장에서도 큰 잠재력이 있습니다. 예를 들어, JKBX는 팬들이 특정 노래의 로열티 주식이나 분할된 로열티를 구매할 수 있는 플랫폼입니다. 다른 주목할만한 플랫폼으로는 소노모가 있습니다. 소노모는 소매 투자자에게 디지털 스트리밍 로열티에 대한 새로운 접근을 제공합니다. 또한 립 캐피탈은 투자자들이 높은 성과를 보이는 음악 트랙의 토큰화된 포트폴리오에 투자할 수 있도록 합니다.

투자 기회 열기

AI와 디지털화의 등장으로 모든 규모의 투자자가 음악 트랙과 카탈로그를 평가하기 위한 강력한 도구에 접근할 수 있게 되었습니다. 이는 거래를 간소화하고 데이터 기반 투자 전략을 강화합니다. 산업에 유입되는 자금과 거래 횟수의 증가로 주요 플레이어뿐만 아니라 작은 아티스트와 팬들에게도 투자 기회를 제공합니다.

기술이 만들어낸 이러한 새로운 트렌드는 음악 카탈로그에 투자하기에 이상적인 시기입니다. 또한 2024년 중반에 카탈로그 평가가 떨어졌으며, AI의 도움으로 음악 카탈로그를 구매하기에 완벽한 시기입니다. 음악은 주식이나 암호화폐의 시장 변동에 영향을 받지 않는 비상관 자산으로, 고려할 수 있는 훌륭한 투자 기회입니다.