Hvordan AI driver den vertikale streaming-boom

Husk, når vi engang læste en avis fra forsiden til bagsiden? Denne tid er forbi. Nu scroller, skimrer og swiper vi gennem indhold med lynets hast – en vane hos moderne generationer. Mange snedige virksomheder har lagt mærke til dette og udnytter det til deres fordel. Den fænomenale stigning og dominans af kortformigt vertikalt videoindhold som TikTok-videoer, Instagrams Reels og YouTube Shorts udnytter og accelererer denne trend perfekt.

For at vinde i denne højhastighedsøkonomi med kort opmærksomhed, må virksomhederne skabe mere indhold, tilpasse det til utallige målgrupper og levere det øjeblikkeligt på tværs af multiple platforme – alle opgaver, der er ud over traditionel menneskelig kapacitet. Det er præcis derfor, kunstig intelligens er blevet uundværlig.

Som medstifter og CEO af underholdningsteknologivirksomheden Storyby og vores flagskibprodukt DramaShorts – en mobil streaming-app til vertikale dramafilm, kan jeg se fordelene og udfordringerne ved AI-adopteringsindhold, fra dens rolle i menneskelig kreativitet til ROI-problemerne ved at investere i AI.

Hvordan ændrer AI kort indholdproduktion?

AI’s indflydelse på den korte videoapp-industri er betydelig. Meta, ejeren af Insta Reels, rapporterer en 24% stigning i den gennemsnitlige brugers tid på platformen efter introduktionen af AI-drevne anbefalinger. På samme måde skyldes TikToks fænomenale vækst i høj grad dets AI-personaliseringusalgoritmer.

Takket være AI kan de kedelige opgaver, der engang optog kreativ energi – transkriptioner, grundlæggende research, formatering, lokalisation – nu overdrages til AI-partnere. Dette frigør menneskers tanker fra arbejdet, som maskiner endnu ikke kan mestre: sand innovation, emotionel resonans og kulturel kontekst.

AI som kreativ partner

I DramaShorts betragter vi AI som en kreativ makker. Det hjælper os med at udvikle manuskriptideer hurtigere, gør visuelle effekter lettere at skabe og gør redigering på flyvet mere gørlig. Dette samarbejde mellem menneskers hjerner og AI-værktøjer giver skabere mulighed for at skabe flere videoer, der forbinder sig med seerne. Den menneskelige berøring forbliver i centrum, men AI hjælper med at få arbejdet gjort uden de sædvanlige hovedpiner og forsinkelser.

Overvej filmindustrien. Husk de varulvforvandlingsscener fra Twilight Sagaen? Den første film kostede 37 millioner dollars, og dens efterfølger, “New Moon”, havde en budget på 50 millioner dollars. En betydelig del af disse omkostninger gik til komplekse VFX-arbejde, der krævede specialiserede hold, omfattende CGI-modellering og uger med rendering. I dag ser processen radikalt anderledes ud. En skaber kan skrive en prompt i Midjourney, trække den genererede karakter ud, kombinere den med optagelser og bruge Kling AI eller et lignende værktøj til at skabe professionelle VFX på 30 minutter, alt for under en penny – og omdanne, hvad der engang krævede massive budgetter, til en tilgængelig, næsten øjeblikkelig proces.

AI som kvalitetsvagt

AI forvandler også kvalitetskontrol på uventede måder. Når man adapterer romaner til manuskripter, kan AI dobbelttjekke kontinuitet, fange den karakter, der pludselig forsvandt i kapitel 4, kun for at genopdukke uden forklaring i kapitel 45. Disse subtile fejl, der engang krævede omhyggelig menneskelig opmærksomhed, kan nu markeres automatisk.

I verden af kortformigt indholdsskabelse er det afgørende, at AI-værktøjer ikke kun hjælper med produktion, men også forbedrer kreativitet og forbindelse med publikum. De nøglekarakteristika for succesfuldt kortformigt indhold er kortvarighed, høj engagement og emotionel resonans. AI må hjælpe med at forstærke snarere end formindske disse elementer.

AI som stemmesporassistent

AI lettet lokaliseringsudfordringer gennem automatiseret dubningsteknologi. Hvad engang krævede ansættelse af stemmeskuespillere, booking af studier og synkronisering af lyd kan nu udføres ved hjælp af den oprindelige skuespillers stemmeprofil.

“The Brutalist”, den dramafilm fra 2024 af Brady Corbet, der nylig vandt Bedste Skuespiller, Bedste Fotografering og Bedste Filmmusik ved Oscaruddelingen, viser endnu et eksempel på, hvordan AI kan forbedre stemmespor i film. Under produktionen anvendte skaberne AI-teknologi til at forfine Adrien Brodys ungarske accent for hans rolle som en ungarsk-jødisk holocaustoverlever. Selv om dette rejste heftige debatter om renheden af skuespillernes præstationer, demonstrerer det AI’s potentiale til at bringe kunst tættere på virkeligheden. Den tilbageværende spørgsmål er: i hvilken udstrækning skal vi bruge det?

ROI-reality: Er AI værd at investere i?

Den primære rådgivning om implementering af AI i din indholdsskabelsesproces er at tilføje det til alt, hvor optimering, acceleration eller lettelser af processen synes rimelig. Mens AI ikke nødvendigvis øger indtægterne, forbedrer det ROI. Forskellen er afgørende.

Den virkelige værdiproposition er dramatisk forbedret effektivitet og betydeligt reducerede omkostninger. Ifølge McKinsey vil AI-agenter erstatte ca. 80% af supportfunktioner, mens OpenAI foreslår, at 50% af indholdsskriverrollerne vil blive berørt af AI.

De mest succesfulde indholdsimplementationer ser ikke AI som et unikt projekt eller isoleret initiativ. De integrerer det i hver arbejdsgang, fra idé til distribution.

I en økonomi med kort opmærksomhed, hvor hvert sekund tæller, handler effektivitet ikke kun om omkostningsbesparelser – det handler om overlevelse. Indhold må flytte hurtigere, tilpasse sig mere flydende og forbinde sig med publikum øjeblikkeligt.

Hvad kommer herefter for AI i kortformatindhold?

AI-markedet oplever eksponentiel vækst. Derfor forventes det i 2025, at Big Tech-virksomheder, med Amazon i spidsen, samlet set vil bruge over 300 milliarder dollars på AI-infrastruktur, en stigning på 30% fra 230 milliarder dollars i 2024.

Denne konkurrence driver innovation i AI-udviklingens “Tænkning” og “Agent”-faser. Vi har allerede mestret generering af menneske-lignende billeder med realistiske træk og følelser og kan skabe korte videoer uden kontekst.

Indholdsmæssigt er den næste front kontekstuelle videosekvenser med autentisk menneskeligt bevægelse. Inden for 1-2 år vil det være muligt at skabe overbevisende kortfilm med narrativer, der emotionelt engagerer seerne. Selv om dette vil markere et vendepunkt i kortformigt videoindhold, eliminerer det ikke behovet for menneskelig berøring og kreativitet.

Da vores opmærksomhed fortsætter med at fragmentere, vil AI blive broen mellem skabere og publikum – ikke ved at erstatte menneskelig kreativitet, men ved at forstærke den og levere indhold, der passer til vores nye kognitive virkelighed.

Spørgsmålet er ikke, om AI vil forvandle indholdsskabelse for publikum med kort opmærksomhed; det har allerede gjort det. Det virkelige spørgsmål er, om vi vil bruge disse værktøjer omhyggeligt og effektivt.

I denne verden med mangel på opmærksomhed vil det mest succesfulde indhold ikke være det, der fanger opmærksomheden længst – det vil være det, der leverer mening i de korteste øjeblikke og fører til forretningsresultater. AI giver os værktøjerne til at opnå dette. Hvad vi gør med dem, afhænger af os selv.