Artistët prapa modeleve të rrjetit nervor: Ndikimi i AI në ekonominë e krijuesve

Rregullimi i AI në art është një temë e nxehtë. Industria e muzikës është unike pasi disa etiketa muzikore kontrollojnë licencat për shumicën e muzikës që është prodhuar në gjysmë shekulli të kaluar. 

Shumica, por jo të gjitha. 

Muzika e prejardhur krijohet duke përdorur materiale për të bërë një kompozim të ri ose regjistrim zanor nga një vepër para-ekzistuese. Kjo ka krijuar një zonë gri sepse hyrja, ose përbërja origjinale, zakonisht mbrohet gjithashtu nga e drejta e autorit. AI dëshiron muzikë me cilësi të lartë sepse cilësia përfundimtare e daljes varet shumë nga cilësia e hyrjes. pakënaqur me "trajnimin e inteligjencës artificiale gjeneruese duke përdorur muzikën e artistëve tanë", në prill 2023, Universal Music Group thirri shkeljen e të drejtës së autorit për të hequr këngën "Heart on My Sleeve" që supozohet se ishte shkruar nga AI për të tingëlluar sikur të ishte nga Drake dhe The Weeknd.

Problemi i lartpërmendur i legjitimitetit të hyrjes është i rëndësishëm për imazhet dhe tekstet që janë të zbatueshme për AI. Dallimi thelbësor qëndron në aksesin e të dhënave hyrëse mbi të cilat duhet të trajnohet AI. MidJourney dhe GPT u trajnuan për imazhet dhe tekstet që mund të përdornin kryesisht pa pëlqimin e krijuesve të tyre përkatës. Megjithatë, disa të drejta autori mund të jenë shkelur. Kompania Stability AI u fut kohët e fundit proceset gjyqësore me ofruesin e fotografive të aksioneve Getty Images, i cili dëshiron të parandalojë shitjen e sistemit të tij të gjenerimit të imazheve AI në MB dhe SHBA. Në fund të vitit 2022, tre artistë krijuan një rast për të paditur platforma të shumta gjeneruese të AI në bazë të AI duke përdorur veprat e tyre origjinale. 

A ka një argument për idenë se, duke qenë se ne e kalojmë hyrjen përmes kutisë së zezë nervore, është e mundur që rezultati të mos ngjajë as me hyrjen dhe kështu të jetë i lirë nga tarifat e shkeljes? Jo ne te vertete. 

AI ka përkeqësuar një kuadër ligjor që mezi funksiononte edhe dekada më parë. Një nga rastet ekstreme që lidhet me temën aktuale është ai i çështjeve ligjore të reperit Vanilla Ice me grupin Queen dhe artistin David Bowie. Hook në superhit "Ice Ice baby" (1990) kishte disa ngjashmëri me "Under Pressure" të Queen, por nuk ishte plotësisht i njëjtë; Vanilja shtoi një shënim shtesë. Ky ishte një veprim i mençur dhe ai mund ta kishte vërtetuar autorësinë e tij në gjykatë. Megjithatë, artisti shpejtoi të paguante 4 milionë dollarë për këngën. Kjo për shkak se padia nëse shënimi shtesë e bën atë të lirë nga shkeljet e të drejtave të autorit mund të kishte kushtuar edhe më shumë. 

Më vonë ai shpjegoi se marrja e mostrave është një gjendje shpirtërore, gjë që është e vërtetë. Muzika rap e bën pastrimin e të drejtave një terren pjellor në biznesin muzikor. Megjithatë, AI gjeneruese ka ulur pengesën e hyrjes për marrjen e mostrave. Prandaj, mijëra meloditë që do të ishte e mundur të prodhoheshin sa hap e mbyll sytë do të kërkonin, në përputhje me rrethanat, mijëra zyra të reja zhdoganimi. Këto padyshim do të kishin shumë punë sepse muzika gjeneruese ka zbuluar kohët e fundit një përdorim, i cili është shumë interesant, megjithëse i vështirë për t'u shijuar.

Ky është ritmi i fuqishëm i Ekonomisë Kreative, për shembull blogerët, transmetuesit, etj. Ata kërkojnë muzikë për të shoqëruar përmbajtjen e tyre, e cila duhet të gjenerohet sipas kërkesës nga një grup parametrash. Këto, nga ana tjetër, duhet të shpërblehen. Ato përdoren për nevojat e përmbajtjes dalëse që vendoset në platforma me rregulla relativisht të forta dhe të ngurta për të drejtën e autorit. 

Kjo hap mundësinë për muzikantët njerëzorë që të kontribuojnë në AI me muzikën e tyre. Shkrimi i muzikës në të gjitha zhanret, zërat dhe disponimet që do të hynin ligjërisht në kutinë e zezë të AI është një punë që mund të bëjnë muzikantët për të mbështetur përpjekjet e tyre përkatëse muzikore. Rrjedha e fluksit të gjeneruar nga konsumimi i veprave legale të inteligjencës artificiale nga Creative Economy mund të ndihmojë në mbështetjen e familjeve (di disa histori reale për këtë) dhe të lejojë disa muzikantë të dhomave të hyjnë në arenën profesionale.

Anasjelltas, përpjekjet për të matur përfshirjen njerëzore në krijimin e veprave përfundimtare mund të sjellin burokraci të pafundme. Kjo është gjithashtu një qasje jopraktike dhe irracionale, sepse përfshin përpjekjen për të gjetur dhe provuar prekjen njerëzore në diçka të krijuar nga një makinë. Të paktën këtë i themi vetes. Megjithatë, në mënyrë paradoksale, ne po u japim makinave një rritje të konsiderueshme. Kjo sepse, nëse do të kishte një pjesë të provuar të prekjes njerëzore në veprat përfundimtare, ka të ngjarë që makinat do të donin t'i pyesin njerëzit: por kush e krijoi pjesën tjetër? Makina do të ishte një kontribues në shkallë të plotë në veprën muzikore dhe bashkautori i saj legjitim. 

Qasja më praktike është të mbani në mend se AI nuk është gjë tjetër veçse një mjet që njerëzit ta përdorin për të përfituar industrinë dhe shoqërinë. Mënyra më e mirë dhe e vetme për të vlerësuar prekjen njerëzore është të shmangni çdo përmbajtje të palicensuar për të futur AI gjeneruese. Ky mjet padyshim do të jetë një përfitim për ekonominë krijuese, por pyetja mbetet nëse e njëjta gjë do të mund të thuhet për artistët njerëzorë. 

Ironikisht, artistët kanë më shumë mundësi për të përfituar në Evropë, sepse rregulloret evropiane janë shumë më të ashpra dhe kufizuese. Më parë, kjo qasje dha pak fryte. Megjithatë, tani mund të përfitojë muzikantët duke gjeneruar fluks parash nga honoraret për kontributin e AI.

Pra, e ardhmja e të gjithë industrisë në zhvillim varet nga qëndrimi ynë ndaj kutisë së zezë të AI; ne e konsiderojmë atë si një bashkautor dhe përpiqemi të vlerësojmë kontributin e tij në veprat përfundimtare, apo e përdorim atë si një mjet të dobishëm dhe e ushqejmë me të dhëna të licencuara? 

Vanilla Ice preferoi të licenconte hyrjen e kutisë së tij të zezë. Tani nuk ka rëndësi nëse ishte Vanilla Ice apo Queen që shkroi rifin e thjeshtë por gjenial të basit, apo nëse një notë shtesë e zgjidhi problemin. Nuk ka rëndësi sepse të dy versionet tani i përkasin Vanilla Ice, në një marrëveshje që ai e quajti më të mirën ndonjëherë.