Ο John Gaeta, Ιδρυτής και Διευθύνων Σύμβουλος της Escape.ai – Σειρά Συνεντεύξεων

Ο John Gaeta, Ιδρυτής και Διευθύνων Σύμβουλος της Escape.ai, είναι ένας οραματιστής καινοτόμος, περισσότερο γνωστός για το βραβευμένο με Όσκαρ έργο του στη τριλογία The Matrix. Ένας πιονέρος στα εμβυθισμένα μέσα και τις μελλοντικές τεχνολογίες, ο Gaeta έχει περάσει την καριέρα του εξερευνώντας τη σύντηξη της αφήγησης, της πραγματοποίησης σε πραγματικό χρόνο, της χωρικής υπολογιστικής και της τεχνητής νοημοσύνης για να推 τις grenzen του πώς το κοινό βιώνει τους αφηγηματικούς κόσμους.

Με την escape.ai, ο Gaeta εστιάζει τώρα στην παρουσίαση της επόμενης γενιάς περιεχομένου ταινιών που παράγεται και ενισχύεται από την τεχνητή νοημοσύνη. Η πλατφόρμα λειτουργεί ως ένας επιλεγμένος χώρος για προηγμένα οπτικοακουστικά εμπειρία που τροφοδοτούνται από γεννήτριες τεχνητής νοημοσύνης, υπογραμμίζοντας το μέλλον της αφήγησης μέσω πειραματικών μορφών και έξυπνων μέσων. Υπογραμμίζοντας αυτήν την αναδυόμενη κυματική δημιουργικής εργασίας, η Escape.ai αναedefinει τι μοιάζει η ροή σε αυτήν την εποχή της τεχνητής νοημοσύνης.

Τι ενέπνευσε την ίδρυση της Escape.ai, και πώς συνδέεται με την μακροχρόνια αποστολή σας να ανανεωθεί η κινηματογραφική αφήγηση μέσω της τεχνολογίας;

escape.ai γεννήθηκε από μια πολύ προσωπική αποστολή: να ενδυναμώσει τους δημιουργούς να αφηγηθούν επικές ιστορίες — χωρίς να ζητούν άδεια. Για δεκαετίες, το Χόλιγουντ ήταν ο φύλακας της κινηματογραφικής κλίμακας. Αλλά με την τεχνητή νοημοσύνη, τις μηχανές σε πραγματικό χρόνο και τις εμβυθισμένες μορφές, τώρα έχουμε τα εργαλεία να αφήσουμε κάθε δημιουργό να αντιπαλέψει το μέγεθος eines στούντιο. Η escape.ai είναι για την κατασκευή αυτού του γέφυρας — μια πλατφόρμα όπου οι οραματιστές αφηγητές μπορούν να χρησιμοποιήσουν τα εργαλεία της επόμενης γενιάς για να διαμορφώσουν κόσμους, να κατέχουν την IP τους και να αντιπαλέψουν τους γίγαντες. Είναι για την δημοκρατία της ψυχαγωγίας.

Έχετε περιγράψει την Escape ως μια “Neo Cinema” πλατφόρμα. Μπορείτε να ορίσετε τι σημαίνει το Neo Cinema για σας και πώς διαφέρει από την παραδοσιακή ή ακόμη και την ψηφιακή κινηματογραφική;

Το Neo Cinema είναι ένα πνεύμα και κίνημα που推 την επόμενη παραδειγματική αφήγηση και δημιουργία ιστοριών. Είναι χτισμένο πάνω στις βάσεις της κινηματογραφίας ενώ επίσης την διαταράσσει και την εξελίσσει.

Στοιχεία του Neo Cinema:

• Διαταρακτικές μεθόδους δημιουργίας περιεχομένου και τεχνολογίες (Γεν AI, Μηχανές παιχνιδιών, Νέα τεχνολογία)
• Παραδοσιακές και εφευρετικές μορφές και μορφές για την αφήγηση και την δημιουργία κόσμων
• Σύγχρονη, ευέλικτη και τεχνολογικά ενισχυμένη τάξη δημιουργών

Από The Matrix στο Magic Leap στο ILMxLAB στο Epic Games στο Inworld ai, έχετε luôn εργαστεί στο σημείο συνάντησης της ιστορίας και της τεχνολογίας. Πώς έχει επηρεάσει αυτό το ταξίδι το DNA της Escape.ai;

Το ταξίδι μου ήταν πάντα για την επέκταση των τρόπων με τους οποίους οι ιστορίες και οι κόσμοι μπορούν να βιωθούν και να σπάσουν τις αφηγηματικές περιορισμοί. Με The Matrix, μας δόθηκε μια ματιά στη μυθική μυθοποίηση. Στο Magic Leap και ILMxLAB, πειραματιστήκαμε με τη σύγκλιση της πραγματικότητας με αγαπημένους κόσμους όπως το Star Wars. Στο Epic, μας έδειξαν το επόμενο επίπεδο των κινηματογραφικών-διαδραστικών πλατφορμών. Και στο Inworld καταλύσαμε τα πρώτα βήματα προς τους έξυπνους Χαρακτήρες. Η Escape.ai είναι όπου όλα αυτά έρχονται μαζί — και όπου οι δημιουργοί, όχι οι εταιρείες, κατέχουν τα κλειδιά. Αυτό το DNA είναι κρίσιμο: δεν καινοτομούμε μόνο μορφές; ανακατανέμουμε την εξουσία. Με την τεχνητή νοημοσύνη και τα εργαλεία σε πραγματικό χρόνο, οι δημιουργοί μπορούν τώρα να ανταγωνιστούν τις εταιρείες κληρονομιάς — με τους δικούς τους όρους. Η Escape.ai υπάρχει για να κάνει αυτήν την όραση πραγματική.

Τι είναι τα πιο ενθουσιαστικά ή μεταμορφωτικά που βλέπετε τη Γεννήτρια AI και τις μηχανές παιχνιδιών να χρησιμοποιούνται στην αφήγηση σήμερα;

Τι με ενθουσιάζει περισσότερο είναι ότι η δημιουργική ασυμμετρία εξαφανίζεται. Με τη γεννήτρια AI και τις μηχανές παιχνιδιών, μια μικρή ομάδα — ή ακόμη και ένας solo δημιουργός — μπορεί τώρα να προτυποποιήσει ολόκληρους κόσμους, να animate χαρακτήρες, να παράγει οπτικά εφέ και να κλιμακώσει ιδέες σε ημέρες, όχι μήνες. Αυτά δεν είναι συντομεύσεις — είναι πολλαπλασιαστές δύναμης. Βλέπουμε δημιουργούς να παίρνουν ρίσκα, να αφηγούνται προσωπικές επικές ιστορίες και να πηγαίνουν直接 στο κοινό. Η AI δεν απλά ενισχύει τα φυσικά ταλέντα των ανθρώπινων αφηγητών; ισοπεδώνει το πεδίο παίζοντας, επιτρέποντας σε νέες φωνές να ακουστούν. Δίνει στους ανεξάρτητους αφηγητές τα μέσα να εκκινήσουν франχίσες — και στην escape, πραγματικά κατέχουν τις.

Πιστεύετε ότι η κινηματογραφία AI θα συγχωνευθεί τελικά με την παραδοσιακή Χόλιγουντ, ή μάρτυρας της γέννησης ενός εντελώς νέου κλάδου;

Μάρτυρας και των δύο. Το Χόλιγουντ θα απορροφήσει κάποια από αυτά τα εργαλεία — ήδη το κάνει. Αλλά ταυτόχρονα, βλέπουμε μια νέα κυματική αφηγητών που δεν περιμένουν να αποκτήσουν πρόσβαση. Κτίζουν τα δικά τους οικοσυστήματα — αποκεντρωμένα, κατέχοντα δημιουργούς, και υπερ-τεχνολογικά ενισχυμένα. Δεν είναι μόνο μια τεχνολογική μετατόπιση; είναι μια οικονομική. Όταν οι δημιουργοί χρησιμοποιούν εργαλεία της επόμενης γενιάς για να κάνουν υψηλής ποιότητας περιεχόμενο και να το διανέμουν μέσω πλατφορμών όπως η escape.ai— ενώ διατηρούν την IP τους — δεν εξελίσσουμε μόνο einen κλάδο. Δημιουργούμε einen παράλληλο.

Πώς απαντάτε στο σκεπτικισμό γύρω από την αφηγηματική νομιμότητα του περιεχομένου που βοηθάται από την AI; Μπορούν αυτές οι ιστορίες να είναι ακόμη “ανθρώπινες”;

Η ανθρώπινη καρδιά και νους είναι ακόμη η πηγή. Οι ανθρώπινοι συγγραφείς είναι το μηδέν nếu κάτι που είναι ικανό για αυθεντική ανθρώπινη αντήχηση είναι το αντικειμενικό. Τα εργαλεία AI είναι απλά επεκτείνοντας την εμβέλεια της ανθρώπινης φαντασίας, με τον ίδιο τρόπο που τα ειδικά εφέ επέτρεψαν την παραγωγή του The Wizard of Oz ή του 2001: A Space Odyssey. Τα πρώτα γραφικά υπολογιστή έκαναν ταινίες όπως το TRON δυνατές και όταν έφτασε, ήταν οι άνθρωποι που ανησυχούσαν ότι η ανθρώπινη δημιουργικότητα θα εξαφανιστεί επειδή στρεφόμαστε στους υπολογιστές για να γίνουμε το επόμενο πινέλο μας; Όχι. Οι ιστορίες είναι ακόμη δικές μας — οι φόβοι μας, οι ελπίδες μας, οι μύθοι μας — μόνο τώρα μπορούμε να τις εκφράσουμε πιο ζωηρά, πιο ευέλικτα, και πιο ανεξάρτητα. Η AI δεν αντικαθιστά τη δημιουργικότητα; αλλά μπορεί να βοηθήσει να αφαιρέσει τα εμπόδια μεταξύ της όρασης και της πραγματοποίησης. Και επειδή οι δημιουργοί μπορούν τώρα να χτίσουν και να δημοσιεύσουν χωρίς einen τεράστιο προϋπολογισμό ή εταιρική υποστήριξη, βλέπουμε περισσότερες ανθρώπινες ιστορίες — από περισσότερες φωνές — παρά ποτέ trước.

Στην άποψή σας, ποιο ρόλο θα παίξουν οι ανθρώπινοι συγγραφείς και ηθοποιοί στο μέλλον της κινηματογραφίας που τροφοδοτείται από την AI;

Θα είναι στο κέντρο — αλλά με νέους τρόπους. Οι συγγραφείς δεν θα γράφουν μόνο γραμμικές πλοκές; θα σχεδιάζουν αφηγηματικά οικοσυστήματα. Οι ηθοποιοί θα συνδυάζουν φυσικές και ψηφιακές ερμηνείες, δημιουργώντας προσωπικότητες που διαρκούν σε όλα τα μέσα. Τι αλλάζει είναι το καμβάς — όχι η ψυχή. Η AI επιτρέπει στους ανθρώπινους δημιουργούς να κάνουν περισσότερα, γρηγορότερα, και με λιγότερους περιορισμούς. Επίσης, τους δίνει τον έλεγχο των αβταρών, χαρακτήρων, και宇宙 που δημιουργούν — και την ικανότητα να εκμεταλλεύονται αυτά τα περιουσιακά στοιχεία trực tiếp. Entreremos σε μια εποχή της δημιουργικής chủ quyền.

Έχετε πει ότι η Escape.ai δεν είναι μόνο για την τεχνολογία αλλά για την ανακάλυψη “μαστόρων ενός νέου χειροτεχνήματος”. Ποια είναι τα νέα εργαλεία που χρειάζονται οι σημερινοί κινηματογραφιστές για να ευδοκιμήσουν σε αυτόν τον υβριδικό δημιουργικό κόσμο;

Οι σημερινοί νέοι μάστορες μερικές φορές σκέφτονται σαν συστήματα σχεδιαστές. Με την απρόσκοπτη επανάληψη, μπορούν να κατανοήσουν καλύτερα την αφήγηση και τη δομή — την δημιουργία κόσμων και την ανταπόκριση του κοινού. Αυτό το έτος και πέρα από αυτό, θα δούμε μια μεγάλη σύγκλιση μεταξύ αυτού του πιονιέρου τομέα και του προϋπάρχοντος τομέα των φυσικών δημιουργικών ριψοκίνδυνων, εξαιρετικών συγγραφέων, παραγωγών και εκτελεστών που συχνά είναι απογοητευμένοι από το “hollywood” μέσο που έχουν συμβάλλει τόσο πολύ σε αυτό, αλλά είναι περιορισμένοι από αυτό. Οι σύγχρονοι δημιουργοί αρχίζουν να κατανοούν την αξία της ιδιοκτησίας καθώς γίνονται όλο και πιο επιφυλακτικοί για την παλιά παραδειγματική εκμετάλλευση. Τουλάχιστον ελπίζω ότι είναι. Δεν είναι αρκετό να δημιουργήσετε κάτι όμορφο — πρέπει να κατέχετε τον κόσμο σας, να προστατεύσετε την IP σας, και να χτίσετε βιώσιμους δρόμους για το έργο σας. Η Escape.ai υπάρχει για να υποστηρίξει ολόκληρο τον δημιουργικό κύκλο — από σπίθα σε ιστορία σε πλατφόρμα.

Έχετε περιγράψει την Escape.ai ως μια “Netflix (NFLX ) για το Neo Cinema”. Τι μοιάζει αυτή η εμπειρία για τους θεατές — και πώς διαφέρει από μια παραδοσιακή πλατφόρμα ροής;

Η Escape.ai εμφανίζεται στην επιφάνεια ως μια όμορφα παρουσιασμένη υπηρεσία ροής, αλλά δεν είναι μόνο όπου βλέπετε — είναι ένας προορισμός που μπορείτε να μπείτε. Πέρα από τον νέο κόσμο των προηγμένων πρωτότυπων περιεχομένων, υπάρχουν κοινωνικοί χώροι όπου οι δημιουργοί κάνουν παρέα, συναντούν ο ένας τον άλλον και συναντούν φανς. Τόποι όπως το κοινωνικό μας feed ή το μαγευτικό μας ρετρό-μελλοντικό εμβυθισμένο θέατρο. Κάθε επισκέπτης στην escape μπορεί να επιλέξει να παρακολουθήσει βίντεο παραδοσιακά ή μπορεί να πιέσει ένα κουμπί διαφυγής και να βρεθεί μέσα σε ένα κοινωνικό διαδραστικό θέατρο όπου μπορεί να παρακολουθήσει και να γιορτάσει με φίλους. Είναι ένας τόπος όπου οι ιστορίες μπορούν να εξελιχθούν, όπου οι δημιουργοί μπορούν να μιλήσουν直接 στο κοινό, και όπου οι φανς μπορούν να υποστηρίξουν και να επηρεάσουν τι γίνεται επόμενο. Και επειδή οι δημιουργοί κατέχουν το έργο τους, μπορούν επίσης να το μεγαλώσουν σε παιχνίδια (το Neo Play αναπτύσσεται τώρα), σειρές, εμπορεύματα — χωρίς να χάνουν τον έλεγχο. Αυτή είναι η δύναμη του Neo Cinema.

Έχετε εισαγάγει χαρακτηριστικά όπως εικονικά θέατρα και ημερολόγια δημιουργών — μπορείτε να μιλήσετε για το πώς η Escape συνδυάζει τις γραμμές μεταξύ ροής, κοινωνικών και οικονομιών δημιουργών;

Η Escape.ai σχεδιάστηκε για να φέρει τους δημιουργούς και το κοινό στο ίδιο χώρο — όχι μόνο ως θεατές, αλλά ως μια κοινότητα. Τα εικονικά θέατρα επιτρέπουν τις πρεμιέρες σε πραγματικό χρόνο με παγκόσμια συμμετοχή. Τα ημερολόγια δημιουργών προσφέρουν διαφάνεια και έμπνευση στην δημιουργική διαδικασία. Δεν είναι μόνο ψυχαγωγία — είναι ένα οικοσύστημα. Και τηρώντας αυτό με οικονομικά μοντέλα που ανταμείβουν τους δημιουργούς για την εμπλοκή, όχι μόνο για τις προβολές. Η ιδιοκτησία IP γίνεται η βάση για μια αληθινή οικονομία δημιουργών — όπου η επιτυχία μοιράζεται, και οι φανς νιώθουν συνδεδεμένοι με τους κόσμους που βοηθούν να ανυψωθούν.

Η Escape.ai ενδυναμώνει τους δημιουργούς να διατηρήσουν την ιδιοκτησία της IP τους — μια σπανιότητα στον σημερινό κόσμο της ψυχαγωγίας. Πόσο σημαντική είναι αυτή η φιλοσοφία για σας;

Είναι το κορή της φιλοσοφίας μας. Χωρίς ιδιοκτησία, οι δημιουργοί είναι εργάτες. Με ιδιοκτησία, είναι αρχιτέκτονες του πολιτισμού. Στην Escape.ai, χτίζουμε einen κόσμο όπου οι καλλιτέχνες δεν πρέπει να πουλήσουν τα δικαιώματα τους για να αφηγηθούν τις ιστορίες τους. Κτίζουν μια φορά, κατέχουν για πάντα, και μεγαλώνουν την IP τους σε όλες τις μορφές. Η αναδυόμενη τεχνολογία όπως η GenAI κάνει εύκολη την παραγωγή περιεχομένου — αλλά η δημοσίευση του περιεχομένου επιτρέπει στις φαν βάσεις να αναδυθούν και να κάνουν την IP πιο πολύτιμη, επειδή μπορεί να κλιμακωθεί σε παιχνίδια, προσομοιώσεις, συνέχειες, ακόμη και εμπορεύματα. Θέλουμε οι δημιουργοί να μην κάνουν μόνο εικονικούς κόσμους — αλλά να κατέχουν την μυθολογία. Όλα αυτά που λέγονται, οι άνθρωποι πίσω από την escape είναι στην πραγματικότητα δημιουργοί επίσης. Έχουμε κάθε πρόθεση να συνεργαστούμε με πολλούς από τους δημιουργούς στην escape στην αναζήτηση των δικών μας πρωτοτύπων.

Για έναν νεαρό κινηματογραφιστή ή καλλιτέχνη παιχνιδιών που διαβάζει αυτό — ποια είναι η συμβουλή σας για την έναρξη στο Neo Cinema;

Ξεκινήστε να χτίζετε τον κόσμο σας — ακόμη και αν είναι μικρός. Χρησιμοποιήστε τα εργαλεία — μηχανές παιχνιδιών, γεννήτριες AI, επεξεργαστές κόσμων — και μάθετε κάνοντας. Μην περιμένετε άδεια. Μην περιμένετε ένα πράσινο φως. Μπορείτε να δημιουργήσετε κινηματογραφικό περιεχόμενο σήμερα. Αν οι ιδέες σας είναι ελκυστικές, μπορείτε ακόμη και να προκαλέσετε οτιδήποτε στις πλατφόρμες ροής. Τι μετράει περισσότερο είναι η φωνή σας. Αυτή είναι η εποχή για τους τολμηρούς δημιουργούς να βγουν μπροστά. Οι πύλες είναι ανοιχτές. Παρακαλώ να γνωρίζετε ότι η escape είναι για δημιουργούς σε όλο το φάσμα, από τους νεοεμφανιζόμενους έως τους καλά καθιερωμένους. Αν θέλετε να παρακάμψετε το σύστημα και να αφηγηθείτε την ιστορία που θέλετε, όχι αυτή που σας έχουν πει ότι πρέπει, στρέψτε την προσοχή σας στο Neo Cinema.

Ευχαριστώ πολύ για τη μεγάλη συνέντευξη, σας προτρέπω τους αναγνώστες να επισκεφθούν την escape.ai και να δουν μερικά βίντεο για να ζήσουν το μέλλον της ροής βίντεο και της ψηφιακής αφήγησης.