Hollywood tager AI-styring i egen hånd

Underholdningsindustrien venter ikke længere på, at Kongressen eller teknologivirksomheder fastsætter reglerne for kunstig intelligens. Med lanceringen af Creators Coalition on AI (CCAI), forsøger mere end 500 kunstnere – herunder Oscar-vindere, A-liste-skuespillere og anerkendte instruktører – noget uhørt: en brancheledet AI-styring, der kan forme, hvordan kreativt arbejde og teknologi mødes.

Koalitionens stiftende medlemmer ligner en gæsteliste til en prisuddeling. Daniel Kwan, manuskriptforfatter og instruktør bag Everything Everywhere All at Once, hjalp med at lancere initiativet sammen med skuespillerne Joseph Gordon-Levitt og Natasha Lyonne, produceren Jonathan Wang og Janet Yang, tidligere præsident for Academy of Motion Picture Arts and Sciences. Underskrivere inkluderer Cate Blanchett, Natalie Portman, Rian Johnson, Guillermo del Toro, Paul McCartney og Taika Waititi.

Deres timing var ikke tilfældig. Koalitionen accelererede sin offentlige debut efter Disney annoncerede en investering på 1 milliard dollar i OpenAI den 11. december, komplet med en licensaftale, der vil give OpenAI’s Sora mulighed for at generere videoer med Mickey Mouse, Darth Vader og over 200 andre karakterer fra 2026.

“Vi har været klar til en annoncering, selvom vi ikke havde planlagt at annoncere så snart,” sagde Kwan til Hollywood Reporter. “Men da vi så ledervakuummet i vores industri og mangel på en virkelig kraft til at ændre samtalen, følte vi behov for at træde frem.”

Fire søjler, en industri

CCAI har organiseret sin tilgang omkring fire kerneprincipper: gennemsigtighed, samtykke og kompensation for indhold og data; jobbeskyttelse med overgangsplaner; sikkerhedsforanstaltninger mod misbrug og deepfakes; og beskyttelse af menneskeligheden i den kreative proces.

Det er værd at bemærke, at koalitionen ikke kræver et komplet forbud mod AI i underholdningsindustrien. “Dette er ikke en fuldstændig afvisning af AI,” erklærede gruppen på sin officielle hjemmeside. “Teknologien er her. Dette er et engagement for ansvarlig, menneskecentreret innovation.”

Denne pragmatiske holdning adskiller CCAI fra de mere konfrontationelle positioner, der kendetegnede strejkerne blandt forfattere og skuespillere i 2023. Gordon-Levitt rammer spørgsmålet på en måde, der handler om forretningsetik i stedet for teknologisk modstand: “Vi står alle over for den samme trussel, ikke fra genererende AI som teknologi, men fra de uetiske forretningspraktikker, som mange af de store AI-virksomheder er skyld i.”

Koalitionen planlægger at etablere en AI-rådgivende komité for at udvikle fælles standarder, definitioner og bedste praksis. Med DGA, SAG-AFTRA, WGA, PGA og IATSE alle på vej ind i forhandlinger om nye kontrakter, kan CCAI hjælpe med at koordinere en hidtil uset samlet front på AI-relaterede krav.

Kan industrien selvregulere?

Det fundamentale spørgsmål er, om frivillige standarder fra kreative fagfolk kan opnå, hvad regeringsregulering ikke har kunnet. EU’s AI-akt har fastsat omfattende regler for AI-udvikling i Europa, men USA har i stor udstrækning ladet teknologien regulere sig selv. CCAI repræsenterer en tredje vej: sektorspecifik styring drevet af dem, der er mest berørt.

Denne tilgang har både fordele og begrænsninger. Hollywoods fagforeninger har årtiers erfaring med at forhandle om restancer, credits og arbejdsvilkår. De forstår deres industris økonomi på en måde, som lovgivere og teknologer ikke gør. Et rammeværk bygget af skabere for skabere kan håndtere nuancer, som bredere regeringsdirektiver ville overse.

Men selvregulering fungerer kun, hvis alle deltager. Disneys OpenAI-partnerskab demonstrerer, at store studier er villige til at gå videre med AI-video-generering uanset kreative fællesskabs bekymringer. Teknologivirksomhederne, der udvikler disse værktøjer, har deres egne incitamenter, og de er ikke underskrivere af CCAIs principper.

Koalitionens reelle indflydelse kan komme fra dens medlemmers kollektive stjernemagt og deres fagforeningers forestående forhandlinger. Hvis nok talent nægter at arbejde på projekter, der krænker CCAI-standarder, må studierne lytte. Hvis fagforeningerne inkorporerer CCAI-principperne i kontraktkrav, bliver de frivillige standarder bindende for fagforeningsproduktioner.

Der er også spørgsmåget om samtykke og dataetik – AI-virksomheder har allerede trænet deres modeller på enorme mængder af kreativt arbejde, ofte uden tilladelse. CCAI kan fastsætte standarder for fremtidig brug, men det kan ikke omgøre, hvad der allerede er skrabet og lært.

En model for andre industrier?

Hvis CCAI lykkes, kan det blive en skabelon for andre kreative felter, der kæmper med genererende AI. Musikerne, visuelle kunstnere, journalister og spiludviklere står over for lignende udfordringer omkring samtykke, kompensation og kreativ fortrængning.

Underholdningsindustrien har unikke fordele: koncentreret magt i få fagforeninger, højprofilerede medlemmer, der kan tiltrække offentlighedens opmærksomhed, og et produkt, der afhænger af menneskelig kreativitet og ægthed på måder, som andre industrier måske ikke gør. Disse faktorer gør Hollywood til en rimelig testgrund for brancheledet AI-styring.

Men succes er langt fra garanteret. Koalitionen må omsætte stjernemagt til gennemførlige standarder, og det må ske, før AI-kapaciteterne udvikler sig yderligere. Som Kwan erkendte, trådte gruppen frem, fordi de så “et ledervakuum”. At fylde dette vakuum kræver mere end principper – det kræver vedvarende organisering, forhandling og villighed til at gå væk fra projekter, der overskrider deres grænser.

De næste år vil afsløre, om CCAI bliver en ægte kraft for AI-ansvarlighed eller endnu et velment initiativ, som teknologi og kapital blot routerer omkring.