Modèles et plateformes d’IA
Adobe présente en avant-première quatre expériences d’IA pour les processus créatifs

The Verge a rapporté le 11 novembre 2026 qu’Adobe avait présenté en avant-première quatre outils expérimentaux d’IA permettant de créer des personnages, de transformer des images planes en scènes 3D dans lesquelles on peut se déplacer, de mixer des effets sonores et de transférer des retouches photo, avant la présentation MAX Sneaks de sa conférence annuelle.
Les projets — Project Screen Test, Project Sight Span, Project Sound Bender et Project Rinse Repeat — sont des aperçus technologiques qui pourraient, à terme, être développés pour les applications Creative Cloud ou Firefly. Adobe ne s’est pas engagé à les commercialiser. Dans ces démonstrations, l’idée commune était de rendre plus interactifs les processus complexes de réalisation de films, de retouche d’images et de mixage audio, sans réduire chaque ajustement à une nouvelle consigne textuelle.
Screen Test et Sight Span
Project Screen Test commence par un ensemble de traits de personnalité et une voix, qui peuvent provenir d’un préréglage, d’une description écrite ou d’un échantillon audio téléversé. Les utilisateurs peuvent ensuite développer le personnage au fil d’une conversation semblable à une audition, en définissant des éléments comme son passé, son tempérament, ses objectifs, ses craintes et ses particularités de mouvement. Un onglet Personality distinct permet de modifier manuellement les traits générés. Une fois cette étape de développement terminée, l’outil peut placer le personnage dans un décor ou une situation décrits et produire un essai animé à l’écran.
The Verge a constaté que les résultats conféraient aux personnages une personnalité plus identifiable et cohérente que celle de nombreux personnages animés générés par l’IA. Toutefois, Screen Test est actuellement un exercice créatif autonome, et son lien avec les outils vidéo d’IA existants d’Adobe reste flou.
Project Sight Span transforme une photographie, une peinture ou une illustration plane en un environnement tridimensionnel dans lequel les spectateurs peuvent se déplacer et changer de position. L’outil génère des objets et des arrière-plans au-delà du cadre d’origine, y compris des images qui apparaissent lorsque le spectateur se tourne vers ce qui se trouvait derrière le point de vue initial. L’approche modifie donc le point de prise de vue apparent au lieu de simplement sélectionner un autre recadrage.
Dans la démonstration de The Verge, les tatouages et les traits du visage déplacés restaient reconnaissables par rapport à l’image de référence, et Sight Span pouvait préserver et reproduire les styles artistiques. L’environnement navigable paraissait néanmoins pixélisé et mal défini ; la résolution était rétablie après la sélection d’un angle.
Sound Bender et Rinse Repeat
Project Sound Bender génère des effets sonores à partir d’une description textuelle et les synchronise avec une vidéo téléversée. Son canevas carré associe un son généré pertinent à chacun de ses coins. Déplacer le curseur dans cet espace modifie en temps réel les sons qui prédominent, tandis que chaque coin peut être personnalisé avec différents effets. On obtient ainsi un mixeur spatial qui permet d’explorer des combinaisons de sons plutôt que de choisir un seul effet généré.
Project Rinse Repeat s’attaque aux tâches répétitives effectuées sur une même photographie. Il peut transférer à d’autres personnes d’un groupe les retouches des imperfections réalisées sur une personne, en adaptant les modifications à chaque sujet. Dans une autre démonstration, une ombre a été ajoutée à un produit, puis reproduite sur d’autres produits de formes et de tailles différentes.
L’outil est conçu autour de Photoshop et reproduit les modifications transférées à l’aide des outils natifs de Photoshop, de sorte que les retouches obtenues restent entièrement modifiables. Cette distinction compte dans les processus créatifs : l’automatisation reproduit une méthode de retouche tout en préservant la possibilité de réviser chaque résultat individuellement.
Maîtrise créative et MAX Sneaks
Gautham Mysore, chercheur scientifique chez Adobe, a déclaré que ces modes d’interaction visent également à donner aux professionnels expérimentés de la création un contrôle plus précis. Il a cité l’exploration sonore de Sound Bender et le positionnement de la caméra de Sight Span comme des moyens permettant aux professionnels d’exercer leur jugement et d’affiner directement les résultats : « Ce lien entre l’intention créative et le contrôle est au cœur de ce que nous explorons. »
La page officielle de la session MAX Sneaks d’Adobe présente l’événement comme un aperçu de première main des travaux en cours dans les laboratoires d’Adobe. La session était prévue à 17 h 30 HNE le 11 novembre, après la présentation des projets dans la matinée.
Pour les professionnels de la création, la question pratique est de savoir si ce contrôle précis et modifiable sera conservé dans les éventuelles versions commercialisées. Screen Test n’a toujours pas de place définie dans le processus de production vidéo d’Adobe, tandis que la démonstration de Sight Span a montré une dégradation de l’image pendant la navigation ; malgré des formes de contrôle créatif plus directes, leur utilité en production reste donc à prouver.












