Révolutionner l'industrie musicale : comment l'IA maximise les profits et remodèle le marché

Vous avez probablement entendu dire que Sony Music est acquisition le catalogue musical de Queen pour la somme faramineuse d'un milliard de livres sterling. Ces dernières années, nous avons vu des fonds d'investissement investir des centaines de millions de dollars dans l'acquisition des droits musicaux d'artistes de renom comme Justin Bieber, Bruce Springsteen, Katy Perry et bien d'autres. Selon Cambridge Associates, de 1 à 2013, le secteur des redevances musicales a collecté à lui seul environ 2017 milliard de dollars. Fait remarquable, au premier semestre 1, 2023 milliards de dollars supplémentaires ont été dépensés. collectés spécifiquement pour les acquisitions de catalogues musicaux.

Posséder des droits musicaux vous donne droit aux futures redevances générées par ces morceaux. Par exemple, vous pouvez gagner environ 4 $ pour 1,000 XNUMX flux sur Spotify. Des redevances sont également perçues lorsque la musique est diffusée à la radio, utilisée dans une série Netflix ou présentée dans des jeux vidéo. Compte tenu de ces flux de revenus constants, les fonds d’investissement, les family offices et les particuliers fortunés considèrent de plus en plus la musique comme une classe d’actifs lucrative qui offre des rendements élevés et n’est pas affectée par les fluctuations macroéconomiques.

Cependant, l’industrie musicale se trouve aujourd’hui à un moment charnière de son histoire en raison de l’intégration de l’IA. Cette transformation numérique rapide remodèle le paysage de l’industrie. L'IA ouvre de nouvelles sources de revenus et redéfinit la musique, marquant un changement significatif dans le paradigme de l'industrie.

Comment l’IA transforme l’acquisition de droits musicaux

L’industrie musicale a été en effervescence au cours des dernières années avec des discussions sur la façon dont l’IA est sur le point de la changer à jamais. La musique générée par l'IA permet à quiconque de créer des morceaux de haute qualité dans n'importe quel genre avec une simple invite, imitant même les voix de superstars comme Drake ou Taylor Swift. Même si cette démocratisation de la production musicale est passionnante pour certains, beaucoup y voient une menace, craignant qu’elle n’érode les flux de redevances des détenteurs de droits musicaux.

Cette préoccupation a conduit à des actions en justice auprès de la Recording Industry Association of America (RIAA). poursuit Des startups d'IA comme Udio et Suno pour avoir utilisé du matériel protégé par le droit d'auteur pour former leurs modèles. Malgré ces défis, l’industrie est susceptible de s’adapter, tout comme elle l’a fait avec l’essor du streaming musical, initialement considéré comme une menace, mais qui a finalement augmenté ses revenus et réduit le piratage.

Cependant, l'impact de l'IA sur l'industrie musicale ne se limite pas à la création de nouveaux morceaux ; il transforme également la manière dont les catalogues musicaux sont évalués par les investisseurs. Traditionnellement, l'évaluation des catalogues reposait sur des méthodes obsolètes, axées sur les bénéfices historiques et des multiples de valorisation simplistes, conduisant souvent à des accords inéquitables pour les artistes. Ces processus manquent de transparence et ne prennent pas en compte la nature dynamique de la consommation musicale et les tendances du marché, désavantageant ainsi les artistes lors des négociations.

L'IA et l'apprentissage automatique offrent une approche de l'évaluation plus précise et basée sur les données. En analysant de vastes quantités de données, notamment l'historique des revenus, les tendances et l'influence des réseaux sociaux, l'IA peut mieux prédire le potentiel de revenus futurs d'un catalogue. Cette analyse avancée fournit des informations plus claires, permettant des évaluations plus justes et permettant aux artistes de négocier de meilleurs contrats. Cette évolution vers des outils basés sur l'IA établit de nouvelles normes dans l'industrie musicale, garantissant des investissements plus stratégiques et des résultats plus équitables pour les artistes.

IA et financiarisation de la musique

Le développement de l’IA a considérablement augmenté le nombre de transactions dans le segment de la musique, faisant de la musique une classe d’actifs plus accessible avec de plus en plus d’investisseurs disposés à acquérir des catalogues.

Andy Bottomley, un vétéran très réputé de la finance de l'industrie musicale avec près de 30 ans d'expérience dans tous les aspects du financement de la musique, déclare que la financiarisation de la musique est actuellement la plus évidente et la mieux documentée dans les ventes par catalogue. Aujourd’hui, il est devenu courant pour des artistes et écrivains célèbres de vendre les droits de leur musique.

« La musique est en train de devenir une classe d’actifs viable pour les investisseurs institutionnels. La financiarisation de la musique injecte davantage de nouveaux capitaux dans l’industrie et contribue à stimuler davantage d’innovation et d’amélioration opérationnelle. Quelque chose que l’on pourrait dire est attendu depuis longtemps », déclare Andy.

Au cours des cinq dernières années, le nombre de contrats de catalogue n’a cessé d’augmenter. Selon un rapport de Goldman Sachs, l’industrie musicale pourrait atteindre une valorisation de 142 milliards de dollars d’ici 2030. Cela signifie qu’investir aujourd’hui dans un portefeuille de chansons générera probablement des rendements nettement plus élevés, car la valeur globale des actifs musicaux continue d’augmenter.

Les titans de l’industrie en profitent très tôt. Par exemple, Sony Music est en train de passer d'un label de musique à une société qui acquiert des morceaux de musique plutôt que d'être simplement un label majeur.

Géant des médias sociaux TikTok fait également passer son modèle de distribution de contenu à une plate-forme davantage axée sur la propriété et la gestion en introduisant une équipe d'investissement dans le contenu musical.

L’IA au service des investisseurs et des artistes

Ce qui est plus important, c'est que non seulement les investisseurs, mais aussi les artistes, bénéficient de la numérisation des investissements dans l'industrie musicale. Cela garantit que non seulement des superstars comme Justin Bieber, mais aussi de petits artistes indépendants, peuvent vendre leurs droits musicaux et ainsi atteindre la liberté financière ou dépenser pour leur auto-promotion et leurs nouveaux morceaux. Ils peuvent nouer un lien plus tangible avec leurs fans en leur offrant la possibilité de co-investir dans la musique qu'ils aiment.

En la combinant avec l’IA, l’industrie musicale peut garantir des accords équitables et une évaluation transparente des redevances qui stimulent les artistes et les talents en herbe.

Il existe également un potentiel important sur les nouveaux marchés : un exemple est JKBX, une plateforme permettant aux fans d'acheter des « actions de redevances », ou des portions fractionnées de redevances et autres revenus associés à une chanson particulière. D'autres plates-formes notables incluent Sonomo, qui donne aux investisseurs particuliers un tout nouvel accès aux redevances de streaming numérique, et Capitale mûre, où les investisseurs peuvent investir dans un portefeuille symbolique de morceaux de musique très performants.

Libérer des opportunités d’investissement

Avec l’avènement de l’IA et de la numérisation, les investisseurs de toutes tailles peuvent désormais avoir accès à un outil puissant pour évaluer les morceaux et catalogues musicaux. Cela rationalise la conclusion de transactions et renforce les stratégies d'investissement basées sur les données. L’afflux d’argent dans l’industrie et l’augmentation du nombre de transactions profitent non seulement aux grands acteurs, mais donnent également aux petits artistes et à leurs fans une chance d’investir dans la musique qui les passionne.

Ces nouvelles tendances créées par la technologie en font le moment idéal pour investir dans les catalogues musicaux. De plus, les valorisations des catalogues à la mi-2024 ont chuté et, avec l’aide de l’IA, c’est le moment idéal pour acheter des catalogues de musique. La musique étant un actif décorrélé et non affecté par les bouleversements du marché des actions et des crypto-monnaies, elle constitue une excellente opportunité d’investissement à considérer.